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在2.24终了的第91届奥斯卡颁奖礼上，布莱恩·辛格执导的音乐传记片《波西米亚狂想曲》（《Bohemian Rhapsody》）大放异彩，荣获了最佳男主角、最佳剪辑、最佳声响效果、最佳音效剪辑四项大奖。 此外，这部电影还在全球收获超越8亿的票房，突破了音乐传记类电影的最高票房纪录。这部电影，讲述的正是20世纪70年代英国最巨大的重金属摇滚乐队——皇后乐队（Queen）的故事。
《波西米亚狂想曲》，正是他们的名曲之一。这首歌创下了当时英国音乐史上销售最高单曲记载——连续九周盛行榜冠军，在英国销售突破 200 万张，是 Queen 最巨大的作品之一。 他们的专辑曾经霸占英国专辑销售榜长达1322周（27年），为史上最长。就连lady GaGa的艺名，也来自于他们的名曲《Radio Ga Ga》。
不外，对很多不听摇滚的乐迷来说，你们可能不太熟习《波西米亚狂想曲》，但你一定听过这两首歌：《We Are The Champions》和《We Will Rock You》。 这两首激昂振奋的歌曲，经世界杯用曲走向全球，并长期被各大致育赛事所运用。
皇后乐队一共有四位成员，分别是：吉他手布莱恩·梅（Brian May）；贝斯手约翰·迪肯（John Deacon）；鼓手罗杰·泰勒（Roger Taylor）；以及主唱弗雷迪·墨丘利（Freddie Mercury）。每一位单独拎出来都是牛哄哄的人物，绝对无愧于“皇后”这一称号。
吉他手布莱恩·梅（Brian May）是其中学历最牛的那位了。 他是伦敦帝国理工大学的物理学硕士，天文学博士，利物浦约翰莫尔斯大学（John Moores）名誉校长，当之无愧的学霸。难怪有人戏称，他可不只仅是长得像牛顿哦……
"I was brought up in school to believe that if you were a scientist, you could not be an artist, I've kind of fought against that all my life." “在学校里的时分大家都置信，假如你是一名科学家，你就不可能成为一名艺术家，我的终身都在与这个观念抗争。”
身为天文学博士的布莱恩是冥王星项目的协作天体物理学家，项目里实打实的科研人员。世界上第一张冥王星平面图像，就是由他依据“新视野”号高分辨率照相机传回照片转化而成的。 他还与NASA协作发行了单曲《New Horizons》，歌名来自于NASA同名的一艘用于小行星察看的太空飞船。对天空充溢了探求愿望的他，在歌中也经常写到太空。
“There is nothing more exciting in a world of exploration than going to a place about which you know nothing, the sky's the limit for what we could find out." “在一个探求的世界里，没有什么比去一个你什么都不知道的中央更令人兴奋的了，天空就是我们能找到的极限。”
他曾说过：“地道的科学和地道的艺术都是人类努力的顶点。我们做太多事情都是为了钱、权益、或者提升。但是地道的工作依旧不可少，它自会和为生计的奔忙分辨开，终将拓宽全人类的视野。”他的确曾经把地道的科学和艺术糅合到了极致。
贝斯手约翰是伦敦大学切尔西学院电子工程学学士、声音震动学硕士。 鼓手罗杰则是伦敦大学玛丽皇后学院的生物系学士。
以上三位不只个个都是理工科学霸，在乐队里也各有所长。 贝斯手约翰一手包揽了皇后乐队台前幕后的工作，早期皇后乐队现场演出的监控系统也是他一手打造的。听说这还是欧洲最早的监控系统之一。 鼓手罗杰则十分擅长变更嗓音，女高音、女低音，男高音、男低音他都能够模仿，以至连大号、单簧管、卡祖笛的音色也能模仿得活灵活现。那首《Radio Ga Ga》正是他的创作。
最受关注的无疑是主唱弗雷迪·墨丘利（Freddie Mercury）了，他毕业于伊令艺术学院，是乐队成员里学历最低的一个。
1969年，弗雷迪在艺术学院结识了布莱恩、罗杰与斯塔费尔组成的笑容乐队，并成为了乐队的一员。 但第二年，斯塔费尔退出了乐队。于是，他们找到了贝斯手约翰，组成了新的乐队。
弗雷迪为这个乐队取名“皇后”，他以为这名字“简单粗暴，历来不知道我们的人也能一下记住”。他还特地为乐队设计了鸟冠图案，成为皇后乐队沿用至今的Logo。 其中的巨蟹（Cancer）、处女（Virgo）、狮子（Leo）分别代表乐队成员的星座。
同时，他将自己的名字中的“Bulsara”改成了“Mercury”——罗马神话中诸神的信使。 这个名字大约正代表着他的希冀，将上帝的声音传达给每一个人。
布莱恩曾这么形容他：“布勒萨拉从未消逝，但是在大众面前，他是默丘里，是神灵！他真的独一否二。我这终身中从未遇过像弗莱迪这样的人，之前之后都没有，或许永远也不会再遇到。” 作为乐队的灵魂人物，皇后乐队的大部分经典歌曲都是由弗雷迪创作的。他从小就具有超人的音乐天赋，听一段旋律就能在钢琴上弹出来。 而且，他还具有横跨四个八度的宽广音域，及高亢华美的音色。大约是由于他天生比他人多了四颗牙，致使于他的口腔空间更大，所以音域也更广。 听说有人特意用仪器研讨过他的声线，发现的确有许多异于常人的要素存在。
他的声音不时被奉为英国乃至世界摇滚乐界的标杆。有人这么形容：“似乎他声音的每一个细枝末节，都能开出诡异的花朵。”天赋的音色之外，每一次的演唱他都全身心肠投入。 舞台下的他腼腆内向，而舞台上的他，猖獗、激情，具有无限生机，一次次令观众猖獗。 由于唱得太卖力太认真，他以至患上了声带结节。
“Of all the more theatrical rock performers, Freddie took it further than the rest... he took it over the edge. And of course, I always admired a man who wears tights. I only saw him in concert once and as they say, he was definitely a man who could hold an audience in the palm of his hand.”——David Bowie “在一切戏剧性的摇滚表演者中，弗雷迪比其他人走得更远……他曾经超越了极限。我真实是羡慕那个衣着紧身衣的男人（弗雷迪）。我只亲眼见过演唱中的他一次，结果，的确就像传说中的，他是一个能将观众控制在手掌心里的男人。”
这样的乐队一定是要胜利的。 1975年，他们推出了专辑《A Night At The Opera》，其中的主打歌就是那首最著名的《波西米亚狂想曲》。 这首歌运用了伪歌剧的过渡唱段，人声的部分以至经过了高达180轨的录制与拼接。歌词更是极端认识流的展示，致使于到了今天，大家对这首歌的含义仍是众口一词。 词中提及了17世纪意大利喜剧中常见的丑角斯凯拉谟修（Scaramouche），西班牙和葡萄牙的民间舞蹈方丹戈（fandango），意大利天文学家伽利略，以及罗西尼和莫扎特合著歌剧中的角色费加罗。独一能够肯定感受的是，歌中包含的那不屈的生命呼吁，令人震动。
这首歌一经推出立刻引发猖獗，也正式将他们推上了神坛。之后的几年，他们创作出了成打的抢手单曲，赢得了无数狂热的粉丝。
80年代，盛行舞曲风潮袭来，为了迎合当时的习尚，皇后乐队也在歌曲中参与了舞曲的特质。失去了自我作风的音乐，固然依然能够登上英美的各大音乐排行榜，却使得他们慢慢被歌迷所疏忽。 1985年7月13日，乐队迎来了他们的第二次辉煌。一场为埃塞尔比亚饥馑筹集资金的“解救生命”慈悲义演（Live Aid）同时在美国费城和英国伦敦温布利球场举行。 除了皇后乐队，还有鲍勃·迪伦、艾尔顿·约翰、保罗·麦肯特尼、蒂娜·特纳、大卫·鲍伊、麦当娜、U2等百位乐坛大腕登台表演。这场演出时长多达16个小时，吸收了来自世界各地的上亿观众收看。“这是摇滚史上最为巨大的一场演出。” 也正是这次巡演，又一次将皇后乐队推上了巅峰。
事实证明，皇后乐队的现场表示力一直是那么出色。弗雷迪用尽生命的热情所唱出的《波西米亚狂想曲》，似乎也正是他的自我映射和人生写照。 他用自己的生命去追逐盼望的那一切，音乐、艺术与爱，就算为之耗尽生命，也心甘甘愿。 “If you have to go back and watch one performance it has to be Queen. That was not just a career-defining moment……rock 'n' roll might have peaked right there. Freddie Mercury on stage at Live Aid is the summit of rock 'n' roll. For a band some people said was washed up, that was just the most stunning, breathtaking, flawless, powerful, jubilant performance. It was everything you want in rock 'n' roll.”— Martha Quinn “假如你必须观看一场表演的话，那一定要是皇后乐队的。这不只仅是一个职业表演的时辰……在这里，摇滚乐可能曾经抵达巅峰。Live Aid舞台上的弗雷迪无疑是摇滚的巅峰，有些人说皇后乐队曾经被淘汰了，来看着这最令人惊叹、圆满无瑕、强大与热烈的表演吧。这里有摇滚乐中你想要的一切。”
要知道，皇后乐队的胜利不只仅是由于他们变更无常的音乐作风，更重要的是，与大部分摇滚乐是以讽刺社会现象，表示愤恨心情不同，他们一直怀抱着激烈的人文关怀，歌唱自由意志和人自身的价值，鼓舞了无数身处人生低谷的听众。 所以，也无怪乎他们敢自豪地说： “不是一切乐队都是皇后乐队”。 “我们觉得到我们在唤起人们心中的一股能量，而这是由于我们的歌曾经融入到人们的生活当中，我们对此感到十分荣幸。”
1991年，弗雷迪因病过世，年仅45岁。 在生命的最后几年里，他不时在用工作的方式来面对疾病。就算在病榻上，他也还在坚持创作，或许由于音乐早已成为了他最好的药物。 在临终前的那个月，他们还发行了最后一首歌《The Show Must Go On》。歌中写到：“My make-up may be flaking but my smile still stays on.”(“就算妆会剥落，但我的笑容依然还在。”） 这大约就是他的人生信心了，恰如他所说： "The most important thing, darling, is to live a fabulous life. As long as it's fabulous, I don't care how long it is." “敬爱的，人生最重要的是活得精彩。只需活得精彩，我不在乎活多久。”
（电影截图） 他的死，也基本宣布了皇后乐队的正式闭幕。从今往后，皇后乐队成为众多歌迷心中永世的回想。固然还有新的主唱和新的演出，但黄金年代的皇后乐队，还是过去了。 但是，就好像弗雷迪的墓志铭所写的那样：Love of My Life — Singer of Song.他们对艺术、对音乐那永世的深沉酷爱，将永远鲜活、永远激昂。 生命终有尽时，但音乐却将永远回荡在人们的心灵，这，才是皇后乐队存在的意义。
文章来源：英语四级六级备考 编辑：张晨曦 |
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