名奢网 名表 名表鉴赏 查看内容

电影需要青年,年轻不是贬义词

2023-5-9 11:26| 发布者: 挖安琥| 查看: 99| 评论: 0

放大 缩小
简介:当《无名》在墙内绽放,墙外飘香中国制造不再是中国电影的原罪那么,是什么清算了伪装者你和我捍卫什么世上没有无缘无故的爱,导演对演员的宠爱有太多解读。程耳的创作态度是保持清醒,尽量克制,但对待王一博更像是 ...

电影需要青年,年轻不是贬义词


当《无名》在墙内绽放,墙外飘香


中国制造


不再是中国电影的原罪


那么,是什么清算了伪装者


你和我捍卫什么


世上没有无缘无故的爱,导演对演员的宠爱有太多解读。程耳的创作态度是保持清醒,尽量克制,但对待王一博更像是上海人,更像是上海话。信任、奉献和自豪。


物以类聚,人以群分。导演程耳和演员王一博将再次合作电影《人鱼》,这当然是有背景的。但对于工作至上的书呆子程耳来说,这是基于行业情绪和伯乐象马刻意培养的偏好。而高调推出“超级文艺片”,也算是有缪斯在身边的“老夫谈痴痴”。

电影需要青年,年轻不是贬义词


首先,王一博的可塑性与编剧导演很契合。影视作品的质量和风格往往取决于导演的素质和风格。导演不一定是电影艺术家,但导演类型的导演一定是。而且,这些都是那种个人风格很强,自我表现欲很强,完全可以通过思想和人格来掌控制作的艺术家。


在影视人玩资源整合和网络游戏的时候,能安静沉浸其中的编导少之又少,而程耳恰好是其中之一。其鲜明的个性、艺术气质以及谍战题材与商业融合的创作,是《无名》破局的重点。结识同样个性鲜明的新生代演员王一博,成为他与众不同的事业转折点。


程耳说:“我还没有总结出上海的都市气质,此时脑海里闪过的词是‘温柔又犀利’。”感觉。是的,就是那种“明规矩矩但不守口如瓶,有口音但不虚伪,循规蹈矩但有底线”的老派。

电影需要青年,年轻不是贬义词

电影需要青年,年轻不是贬义词


再红也是“雅痞”“闷骚”“范儿”——这才是上海西装革履的打手该有的样子!这是“码头文化+买办文化”的底层逻辑,“契约精神+文艺基调”的顶层实现,然后是魔都的上下兼容与和平,最后是冷漠疏离“人的清醒”。


来自河南的小王虽然生来还是个北方人,但高贵的三只白眼脸、培养韩式偶像的经历、一流的高处生活,让他看起来“贵气精致”。和“精致”。海派的冷漠与疏离”的一面。还有先生《无名》中的叶真的是一把优雅的杀人钝刀!


还有程耳,湖北人,对上海的生活有着不可磨灭的记忆和亲切的感情。他的电影生涯和小说人生,从《东亚往事》到《罗曼》和《无名》都与上海有关。程耳与王一博的会面,是实力与IP的相互成就,也是艺术与商业极致清爽联姻的前提。


“谦逊的君子很适合我们要呈现的时代,他仿佛从那个时代走出来,他的儒雅和刚强,偶尔还有一点点柔弱,属于那个时代的上海。”程耳评价王一博,可以叠加很多东西给他。可见,演员的可塑性是作家型导演驰骋的空间。


从导演风格和演员反馈来看,程耳的指导是“全面掌控+部分支持”。他的台词凝练细腻,演员很少能发挥自如。正是基于严密的策划,在拍摄期间,从影帝到新生代再到客串,剧组凭借着独特的《无名》语境,将不同的表演风格集于一炉,统一架构。


如果是在武术方面,比起洋人的硬桥硬马横功,程耳更倾向于传授内功修炼之法。比如,从不给出“走几步,说完哪句话回来举手”之类的具体建议,而是会告诉演员“他心里是怎么体验这个角色的,此刻他的心理状态是怎样的”这一幕的?””。

电影需要青年,年轻不是贬义词

电影需要青年,年轻不是贬义词


启发式教学讲究“启蒙”,适合学习有天赋但不循规蹈矩的人,比如王一博。相比于电视剧的“丰满”,电影的“空虚”更加磨练了演员的意志、气场和心境。而年少成名却依然空杯心态的王一博,却如导演所愿,作为一个可以教养的孩子,慢慢发展,各层皆乐。


他们是师徒关系。“少华不留给年轻人,恨死你了,你什么时候歇。”在他们身上我们看到了艺术与商业完美结合的可能性。王一博谦虚好学,程耳赏识爱才。这是一种心灵的对话与传承。很高兴看到电影史上有一段佳话。


程耳和王一博这对一如既往的电影二代,过去常常因为胡说八道而被人诟病冷酷无情,但实际上他们相得益彰,相互启发。在伊莱和李的友谊时期,君子的仁慈令人感动。

电影需要青年,年轻不是贬义词


第二,王一博的学习能力和创意总监契合度很高。并不是所有的导演都有很强的现场意识和即兴创作能力,因为创意总监对他们的能力考验到了极致。程耳拍电影没有剧本,只有一个框架。他本身就是一名编剧,但他的创作天赋让他更愿意追随灵感的浪潮,甚至是后期!


精通前期拍摄和后期制作的导演,是电影美学的杀手锏。懂器材之道才能选择器材支持拍摄,懂影像技术之道就如同高手下棋。升级,正常速度,角度,一枪打完三枪。“地表最强相机”阿莱65,唯有专家手中才是昊安的杰作。


稻盛和夫说,舞台上有神,程耳就是“舞台之神”:在舞台上飞页面、写歌词、改变剧情基调。导演手如握虎符,诗意片的拍摄也是极度自觉,犹如一座薄薄的城郊寒岛。但它忧伤,却依然坚强,极富建议性和时代感,使它超越了单纯寂寞的格局,变得更厚实、更久远。

电影需要青年,年轻不是贬义词

电影需要青年,年轻不是贬义词


迄今为止,程耳的所有故事片都是由同一个肩膀编剧、导演和剪辑的,可以说每个标点符号都在他的手中。所以不仅仅是观众,就连参与拍摄的演员们也都被深深烧脑了。场景的未知与变数,剪辑的考量与取舍,拍摄到最后一秒才知道结局的不可预测性,都是影片曲折魅力的源泉。


王一博抓景撑人,更在飞页中迎来叶迷改命向天!这种态度本身就很迷人。“王一博真的很好,最大的前提之一就是适合做演员这个工作。在这个前提下,他很努力,在台上的工作态度和工作关系都很好。”程耳突然变得非常友好。


“我们的合作非常愉快,甚至比愉快还要好。我很庆幸当初选择了它,因为王一博以他足够的训练、足够的耐心和独特的天赋,全身心地投入到这部电影中《无名》让我很惊喜近乎完美的表现。”嘿,你甚至可以阅读某种老式的快乐!

电影需要青年,年轻不是贬义词

电影需要青年,年轻不是贬义词

电影需要青年,年轻不是贬义词


拍程耳的戏,就像是生了小火。王一博说,拍戏的时候看了回放,学到了很多东西。“演员能更好地理解他们的五官和表情,导演也会边看边讲解,帮我分析和理解故事。”程耳称赞王一博连续42小时拍戏,“总是很敬业,彬彬有礼,恭候我们架好灯光,架好机器。”


商业高层的吹牛我见多了,但那未经雕琢的表白却格外动人。再者,两位不擅长社交的行动者在电影和人生价值观上有着更高层次的认知共鸣。


《无名》对上海的细腻描写离不开方言,不同语言的平滑过渡是其中的精妙之处。王一博在片中说普通话、上海话、广东话和日语。语言在表现中起着至关重要的作用。演技和语言能力的结合可以增加表演的内涵,所以演员的语言天赋是一大加分项。


放先生李野的上海话是洋泾浜,估计不是上海人,也不是无根的。但当你看到他在日语、上海话、广东话和普通话之间自然转换时,你就会知道他愿意为变色龙付出任何代价。程耳多次提到王一博的语言能力,“连现场的上海方言老师都感到惊讶”。


当然,演员塑造角色的关键不在于会不会方言,但不可否认的是,强大的语言功底对角色塑造起到了辅助作用。无法想象在现场未知语言的速记中,颅内信息的编码是多么紧张和复杂。但他已经待命!凭借学习街舞综艺的能力让街舞界刮目相看的王一博,再次让电影界刮目相看。

电影需要青年,年轻不是贬义词

电影需要青年,年轻不是贬义词


和方小姐说普通话,和东营人说日语,和王队长说上海话,Mr.叶像一块精准的手表,从不走漏半秒,但他在王先生面前只是说了一句普通话一样的“我心情不好”,好像走调了。可程耳是个注重细节的人,100-100的强迫症,如果真的不达标,不让重说是不可能的!


只有一种可能,那就是这里需要bug!但见他瞬间痊愈,上身瞬间铠甲,他没好气地问道:“我怎么会知道?”离开麻木不仁,露出兽性锋芒的男人,是个狠人!美丽的!

电影需要青年,年轻不是贬义词


色彩最丰富的是先生。叶氏日文:“等一下,请等一下,让我考虑一下……我不同意你脱掉这身军装,做一个普通的农民!”这句台词的生动之处,可以说是真正做到了“忧国大度”。能用非母语台词传达强烈的情感,怎能不击掌!


制片人于冬表示,他对程耳的支持是预算没有上限,但程耳坦言:“有时候我演戏,主要是因为拍电影太贵了。我想相信为什么我们花了那么多钱,消耗了那么多钱,做出这种事情的精力?知道这个世界上还有很多人生活在艰辛和抽筋中,我感到很惭愧。


于是又和同路人来一场比赛。“我一直希望能拍出成本更低廉的现实题材电影,我想用更小的剧组来表达更广阔的视野、更现实的生活和更无助的灵魂。”夏天过后,合作仍在继续。《人鱼》来了!在长达23年的影史中长期蛰伏的他,打破了他的统治。


是因为王一博吗?都是因为王一博!艺术家一生都在追缪斯,程耳更是如此。一个以才华惊艳世人的才子,在红而不红的微薄现实中经历了23年的风风雨雨。他以深不可测的乐观在绝望中茁壮成长,在痛苦和惆怅中勇敢地做自己。

电影需要青年,年轻不是贬义词


正如于冬所说:“中国电影经历了多年的产业化和疫情的磨难,能有程耳这样的好导演实属不易,还没有被生意的流量给抓住,他挺穷的。没钱。”,而他又不是靠拍网剧赚钱,‘不拍戏’恰恰是他完美主义的理想和追求。”


而点燃创作激情的缪斯,就像叶弥一样。当然,三件套双排扣窄翻领西装既可以优雅绅士,又可以是宽松的外套出街简单又亲民。当时,《无名》没有实际票房成绩,但手头有四部电影。他愿意陪着耳导一起“关注不能过年的人”。


程耳的缪斯在这个春节期间遭遇了最无耻的诽谤。程耳被批评惯了,但他不能容忍自己的演员被批评。王一博的争议程度远超程耳的预料。“在它发布之前我们认为问题没有那么严重,因为我们不会如此(恶意地)猜测其他人。”


的确,程耳甚至难以向众多批评者自己解释,“希望拍电影能严肃点”的诉求实质可谓泥菩萨过河。但当被问及是否有那么一刻他觉得自己误解了整部电影中第一个演员的年轻演员时,程耳的谨慎回应与他对待自己的电影的严肃态度大致相符。


不了解当今娱乐圈深度的清流导演,未必能体会到提问是有节奏的。但在黑水漫天,黑评四起,无法向没看过片子的人解释而泼脏水的当下,他却丝毫没有责备他:“这个问题是我问的,因为观众很难理解。我对标准有多严格。”

电影需要青年,年轻不是贬义词


“他们不明白严肃创作的起点。”是啊,程耳,这种鹿如马、剑破舟的人连观众都称不上,你怎么能理解你在自己的作品中力求克制和精准!而稀有原石和纯金如何通过自强不息,不断蜕喙融羽!


上官:《无名》在上映之前,你表达了四个愿望:“对于投资人来说,希望这是一部可以赚钱的电影;对于演员来说,希望观众能够真正认可王一博的转变;对于观众来说,我希望这是一部可以赚钱的电影。”希望大家看得开心;就我个人而言,我希望观众继续了解程耳,看到他作为一个严肃的创作者,用心制作了一部严肃的超级商业片。”到目前为止,这四个愿望实现了多少?


程耳:一切都很好,几乎一切都已实现。王一博实现了优秀电影演员的转型,观众反响也不错。我仍然是认真的,我不能更认真了。这部电影仍在影院上映,结局未定,但这基本上没问题。先生。博纳影业的于冬是个豪爽的人,他懂电影,也热爱电影。我们希望更多的观众能够观看《无名》,感谢观众帮助《无名》完成一生的电影之旅。

电影需要青年,年轻不是贬义词

电影需要青年,年轻不是贬义词


上官透:你为什么选择王一博?你说他是你的最佳选择。


程耳:我当时问过黄磊,问你能不能联系我,让我和王一博谈一谈。黄磊问过何炅,然后我们就认识了。在片场,导演全身心投入拍摄非常重要,群众演员都是分心的。在这一点上,一博其实已经做到了,不仅是我,还有其他剧组成员。舒服的。他太有礼貌,太谦虚了,有时他的沉着超出了他的年龄。这其实也决定了为什么我们最终能够呈现出这么优秀的王一博。他谦逊绅士的外表和风度,决定了我们可以把所有的精力都花在如何更好地塑造这个角色上。


镜头不会说谎,程耳也不会表面上说谎。演戏如酿酒,好食材遇上好工艺。史诗级言情级别第六代导演,能为他打破流量刻板印象,这偏爱又岂是空穴来风!

电影需要青年,年轻不是贬义词

电影需要青年,年轻不是贬义词


电影需要流量,流量不是贬义词


《无名》非典型影评:他人即地狱,理解即慈悲


《无名》:先生是的,我讨厌你衣冠楚楚的样子



路过

雷人

握手

鲜花

鸡蛋
已有 0 人参与

会员评论

文章排行

  • 阅读
  • 评论

最新文章

文章列表

 名表回收网手机版

官网微博:名表回收网服务平台

今日头条二维码 1 微信公众号二维码 1 抖音小程序二维码 1
浙江速典奢贸易有限公司 网站经营许可证 备案号:浙ICP备19051835号2012-2022
名表回收网主要专注于手表回收,二手名表回收/销售业务,可免费鉴定(手表真假),评估手表回收价格,正规手表回收公司,浙江实体店,支持全国范围上门回收手表
返回顶部