本文转载自公众号: 乌云装扮者(ID: DACLODPRESS),作者: Lili Rihanna 在今年超级碗的表演上,衣着一件 Alaa 的红色落地大衣——熟知欧美时兴圈的粉丝们发现,这件衣服有点眼熟。 已故 Vogue 传奇时兴编辑 André Leon Talley 的官方账号(由朋友代运营)很快认领了这次外型上的致敬,并配文:“当阳光普照,我们会一同闪烁。通知你我会永远在这里……说我永远是你的朋友。” ▲André Leon Talley 的 Instagram 发帖,图中是他最标记性的红色大衣,来自 Norma Kamali 两人的友谊能够追溯到 2015 年的 Met Gala,André 为 Rihanna 衣着的中国主题礼服而感到惊叹,并作为红毯记者采访了她。 和 Rihanna 一样,André 同样是从小城市走到纽约令人眼花纷乱的名利场中,成为一代人的时兴偶像与仰视的目的。 他在 2022 年 1 月逝世。其时,他最为人所知的标签是美国版 Vogue 首位黑人创意总监,也是许多届 Met Gala 上独一有资历采访一切来宾的人。 ▲André Leon Talley 和年轻时的 Anna Wintour 他的人生像是一场关于时兴的“美国梦”:出生在种族隔离时期的美国南方,在 Interview 杂志和 Women's Wear Daily 开端了自己的职业生活,随后在 80 年代成为了第一位在 Vogue 杂志任职的黑人。 他对时兴的见解、学问和直觉在漫长的从业生活中常常遭到质疑,也常常觉得自己是“白人时兴巨头海洋中独一的黑色面孔”。 即便是他在时兴界当做朋友的人,也曾经对他有过有意无意的种族主义攻击,好比,他曾听到某品牌的公关在背地称他为“Queen Kong”,讽刺他庞大的体魄,以及“娘娘腔”的举止。 ▲80 年代的 André 对当时的美国时兴界来说,一个黑人编辑意味着什么?André 给出的回应是,他一直坚持在 Vogue 寸纸寸金的版面上引见黑人设计师的作品,不时地让一个又一个有才气的黑人在美国时兴界崭露头角。 这些努力不时地积聚,直到 1996 年,他向《名利场》杂志致敬《飘》的短片引荐了 Naomi Campell,让她成为了第一个表演斯嘉丽的黑人女性; 直到 2009 年,他为 Vogue 三月刊撰写了封面故事,主人公是当时的第一夫人,米歇尔·奥巴马,题为“改造的力气”。 直到 2017 年,Edward Enninful 成为了英国版 Vouge 的第一位黑人男性主编。André 逝世时,Edward 为他写了一篇情真意切的悼词,其中一句话是:“没有你,就没有我。” ▲Edward Ennninful(左) 和 André Leon Talley André 曾经在《全美超模》中担任评委。有他参与的几时节目,俨然从一个钩心斗角的模特竞赛,变成了一场关于时兴、种族和美的严肃讨论。 有人曾这样评论:“他坐在评委桌边,代表着无可争辩的专业,以及令人生畏的存在感,让这档真人秀真正摸到了‘高级时兴’的门槛。” ▲André Leon Talley 和 Tyra Banks 在《全美超模》中 他和 Anna Wintour 的友谊持续了将近五十年,而这段友谊也让他成为了时兴范畴最有影响力的男人之一。 他的回想录提到了许多两人相处的细节:譬如,90 年代中期,André 的祖母逝世,刚刚终了服丧的他回到办公室,就被 Anna Wintour 叫去说话:“你该减肥了,这是一个命令,由于时兴界容不下 BMI 超标的人。” 不外显然这次说话没有起效:直到逝世前, André 依然衣着和自己的体型同样雄伟的长袍,出往常镜头面前。 两人在 2018 年前后有过一段难以调和的争持,最终以 André 退出 Vogue 而终了。同年,他得知自己 Met Gala 指定的“红毯记者”的合同不再续签。 在自传《雪纺风衣》(The Chiffon Trenches)中,他这样回想这段团结:“这显然是一个石破天惊的商业决议。我忽然变得太老、太胖、太不酷了,并且以至都不是 Anna Wintour 自己来通知我。” 在书中,他还讲述了关于永远得不到足够认可的厌倦感:“我遇到了所谓的‘玻璃天花板’。是我让 John Galliano 进入了 Wintour 的视野,但人们却总觉得她才是星探。我做了很好的工作,却没有得到恰当的看待。” 在他的终身中,许多戏剧性的转机无法得到合理的解释——譬如,被 Andy Warhol 抚摸膝盖而从 Interview 杂志离职、没有任何理由就被踢出了 Karl Lagerfled 的团队——但是他还是依照自己近乎偏执的直觉,在时兴界顽强地生存了下去。 ▲André Leon Talley 在 Met Gala 红毯上 在 André 出生的中央,人们并不谈论时兴,但是正是那种向上爬的狠心,那些从泛黄的时兴杂志里找到的慰藉,让他在刚刚踏入时兴界的时分,就曾经“熟习背诵过去五十年来的一切高级定制服装,并且圆满地控制了上流社会的礼仪”。 也正是这样的出身,让他对一切美的东西都有近乎极端的反对。 他会穿全套定制的 Charvet 内衣,只为了“从而内外地塑造自己的人格”;和友人打网球时,他在脖子上挂着 LV 的围巾,手里拿着 LV 的球拍,伎俩上还戴着钻石手表。 他会为了访问 Karl Lagerfeld 的别墅,而特地定制十件不同的衬衫,只由于他不想“用原封不动的衣服污染设计师的眼睛”…… 最终,人们对 André 留下最深化的印象,就是在时装周秀场的第一排,衣着夸大的斗篷和长袍,带着高高的帽子,毫不避讳而自豪地挡住后面一切人的视野。 André 逝世一周年之际,他的珍藏经过佳士得的一系列拍卖会中进行出卖,拍卖的题目是“The Collection of André Leon Talley”,包含了 448 件拍品。 比起他的回想录,拍品目录愈加详尽地记载了 André 传奇的终身:Tom Ford 和 Diane von Furstenberg 为他量身设计的单品、Andy Warhol 赠给他的艺术品、已故的“老佛爷”Karl Lagerfeld 的摄影作品、写着他名字的 Louis Vuitton 旅游箱、古董书…… ▲佳士得为拍卖会上的展品拍摄的图录 比起这些预估价均超越十万美圆的艺术品,拍品中同样包含了“价值较低”的物件。 这些平凡的手套、小物件和玩偶与恢弘的珍藏同样,构成了 André 精彩终身的注脚。 ▲ 拍品包含大象玩偶、一套 Chanel 护膝、一组手套以及一组与盛行文化有关的书籍 在刚刚终了的拍卖会上,简直一切拍品都拍出了预估价钱的数倍以上,来自超越 47 个国度的 2000 多个人注册了竞拍,总成交价超越了 350 万美圆。一切收益都会捐赠给 André 生前所属的教会。 阅读拍品目录,用三个关键词来试着总结 André Leon Talley 的终身——然后你会发现,关于他的事情,这些物品并不能穷尽,但却曾经足够让我们窥见一个足够精彩的片段。 时兴 ● 拍品 143 号:John Galliano 设计的丝质和服 ▲ André 2007 年在纽约时装周穿过的 DAPPER DAN CIRCA 长袍 André 的终身中,为时兴界贡献了大量精彩时辰。高级定制长袍是他的标记性出场外型,而身高两米的他穿上这些长袍后,就是行走的华美与戏剧时辰。“长袍和斗篷,对我来说,意味着一个巨大的时辰——他们是十分正式而高尚的,当你穿上它们,你会用完整不同的方式行动。” 在他的整个职业生活中,André 向镜头展示的,是个人作风的力气,以及他如何用服装来讲述自己的故事。在种族隔离的南方长大,在一个精英主义的行业中升到高峰,是作风支撑着他的终身。 ▲ 参与 2014 年纽约时装周时,André 用 UGG 雪地靴搭配皮草。 “服装应该是一种个人情感的叙说——我总是以一种心情化的方式对时兴做出反响。” 在 2012 年接受 CNN 采访时,André 这样说。他总是以各种各样的方式提示着人们,时兴是能够有趣、有想象力、并且有力气的。 ▲ 从左至右:CIRCA 长袍,Valentino 长袍,Christian Dior 高级定制外套 他对作风的关注并不止保存在服装上:巴黎的丽兹酒店是 André 指名最爱的酒店,他还会在酒店的仓库中寄存自己置办的家具、镜子和画作,工作人员在他入住之前,会疾速为他改换房间的内饰。 在杂志办公司、大都会艺术观的大厅和时装周的前排,André 永远以最鲜亮、最浮夸的样子呈现:作为 Vogue 史上第一个黑人编辑,他需求以这样的方式力证自己的存在,并且向那些等候得到声音的人传送一条希望的讯息。 ▲André 在巴黎 艺术 在大都会博物馆服装部工作时认识的 Diana Vreeland、在 Interview 杂志工作时认识的 Andy Warhol,是 André 进入 Vogue 之前中最重要的两个同伴。 上图的两件拍品,就是这段友谊在艺术上的意味。左边是 Andy Warhol 的拼贴画 “Vreeland Rampant”,描画着 Vreeland 如拿破仑普通骑着马的样子;右边则是 Andy Warhol 的作品“Candy Box(True Love)”。 ▲ Andy Warhol 拍摄的 André 在 2018 年的纪录片《 安德烈的福音》中,他宣称“你必须在自己的世界里,培育自己的美学。”对他来说,对艺术的介入同样是激起自己工作和生活灵感的方式。 ▲André 和 Andy Warhol 当然,在他的珍藏中,更多的还是那些艺术与时兴交汇时辰留下的绚烂遗产。譬如这对 Stephen Sprouse 涂鸦的 Louis Vuitton 行李箱,并不能翻开运用,但依然以 69300 美圆被人拍下。 在拍品中,许多艺术品并非是为了保值而特意珍藏的,更多的是 André 终身中可贵友谊的记载——只不外,恰恰他的朋友都是美国时兴和艺术界最金字塔尖的那群人,因而这些“好朋友”的周边也顺理成章变为了人人追捧的艺术品。 这些拍品中,包含著名街拍摄影师 Bill Cunningham 拍摄的 André 和 Diana Vreeland。 也包含以 32700 美圆成交的 Helmut Newton 拍摄的 Diana Vreeland。 以及 Yves Saint Laurent 制造的拼贴画。 除此之外,拍品中还有一张特别的摄影作品,记载了那个星光熠熠的年代:超模 Kate Moss、Shalom Harlow 和 Naomi Cambell 在床上的签名合影,摄于 1996 年,掌镜人是大名鼎鼎的“老佛爷”Karl Lagerfeld。 友谊 这些能够挂进当代艺术博物馆的“友谊留念物”,连同着许多件拍品下的附言,构筑了 André 的回想录中从未透露过的东西。即便在暮年,某些密切关系有所动摇,例如在坊间风闻中他曾由于 Vogue 不公正的薪酬和待遇和 Anna Wintour 大吵一架,也由于自己发现自己被扫除在 Karl Lagerfeld 追悼会的受邀名单之外后怒不可遏—— 但这些好友们在对照着拍品目录缅怀他时,依然能记起曾经难忘的回想。 Anna Wintour 见到这件 Dries van Noten 长袍时,想起的是他曾经衣着这件衣服,在夏天访问自己的度假屋。“当时,孩子们把他看做司仪、领队和避暑山庄总裁,他衣着这件长袍,立刻成为了我们的高兴源泉和留意力中心。” 这件大衣则出自 Tom Ford 之手。直到 André 生命的最后几年,Tom Ford 依然在亲身为他设计衣服,而这件大衣是出自他手最称心的一件:“这件衣服有难以令人置信的华美堂皇,很少有男人能满足这一点,但它十分合适 André。它是高尚的,André 也是如此。” 这幅画是 Kim Cole Moore 为 André 绘画的肖像,画中,他穿的是 Ralph Rucci 设计的长袍。设计师自己回想这段往事时,说:“这是我为他做过最雄伟、最有声量的设计,他想用这幅画做自己的官方肖像,并且只在十分重要的场所中穿戴。” 对 André 来说,一切都必须“比生活的高峰还要高”,日常的着装也得“高于高级定制的水平”。 简直每篇报道 André 死讯、以及这场拍卖会的文章下,都会有零星的留言,控诉 André 是一个“苛刻、狂妄、喜怒无常”的人。 其中一个典型的故事就是,他常常让整个精品店清场,花几天的时间精挑细选,买下简直一切东西,在家里运用一次后便封存起来。而与此同时,听说一切效劳他的销售,都无法从他的置办中取得任何提成——只由于他是“时兴界的皇帝”。 但这些糟糕的轶事像是童话故事背地的阴霾,而这场拍卖会曾经为他的人生写上了足够精确的注脚:用自己的终身,在世界范围内寻觅着他以为最极致的美丽和高尚。 他在回想录中所说的:“我用我的才气炙烤着大地,我让我自己的光辉闪烁。(I scorched the earth with my talent and I let my light shine.)” 资料来源: ① André Leon Talley: 'My story is a fairytale, and in every fairytale there is evil and darkness', The Guardian ② André Leon Talley in His Own Words, The New York Times ③Fashion Legend André Leon Talley’s Treasures Smashed Estimates at Christie’s, Fetching Nearly $1.4 Million, Artnet ④ 12 Ways of Looking at André Leon Talley, The Cut
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