|
圣安东尼多联画屏顶饰圣母领报，皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡，约1465，佩鲁贾，翁布里亚国度美术馆 1424年，在佛罗伦萨，人们为秦梯利·达法布里亚诺绝妙的作品《三王来拜》而惊动。同一时辰，马索利诺爬上了佛罗伦萨卡尔米内圣母大殿的脚手架，和他一同的是一个来自瓦尔达诺的小伙子。天才艺术家马索利诺怀着不安的心情，在圣十字教堂连续工作了数个小时，一心专注于乔托壁画的复制工作。与此同时，多那太罗和布鲁内莱斯基散步在大街上，而有个人紧紧跟随着他们的脚步，希望能控制透视艺术的一切秘密。布鲁内莱斯基曾绘制过一幅实验性的微型版画，其上呈现了圣母百花大教堂广场的景色，具有近似于光学诈骗的效果，而这个人对此兴味盎然。此人的名字叫作托马索，但每个人都称谓他为马萨乔。在布兰卡奇礼拜堂中，摇晃的木板被搭建成了一座祭坛台，马萨乔则立身于祭坛前部，以庄严而深沉的声音（当时他年仅23岁！）宣布了一幅巨大画作的降生。 秦梯利的《三王来拜》一度万众注目，而仅仅一年之后，马萨乔作为前辈，在这片土地上便踏出了万马齐喑的气势，其作品遍地开花：被驱赶出伊甸园之后，亚当和夏娃声泪俱下。此外，在左墙上，马萨乔绘制了“人环”（使徒盘绕在基督身边）的画面，即壁画《征税银》，这幅作品令人过目难忘，集各种技法于一体，极具力气感，如一场缄默的雷电，“刺痛”了人们的眼睛。 随后，在接下来的短短几年中，壁画《圣三位一体》在新圣母玛利亚教堂展出，这一作品遭到了布鲁内莱斯基的密切关注。此外，瓦萨里也提及了他其他一些作品，这些作品在透视手法的运用上颇具新颖性。但是，1428年初，马萨乔忽然感到腹部深处一阵痉挛，阅历了干呕以及难以忍耐的疼痛之后，他的这场罗马之旅最终以自己的死亡画上了句点，而他当时才26岁。 佛罗伦萨画家的透视画有一段短暂的留白期，而洛伦佐·莫纳科的最新作品打断了这一时期。当时马索利诺被红衣主教布兰达·卡斯蒂廖内给出的丰厚佣金所吸收，分开佛罗伦萨，随他去了罗马、卡斯蒂廖内奥洛纳，以至匈牙利。此外，在《圣乔治像》的祭坛台上，多那太罗用包含建筑学以及自然元素的附饰画留下了浓墨重彩的一笔。除了一些快速的绘制工作，如他令人冷傲的作品《圣母加冕》以及圣母百花大教堂的圆形彩色玻璃窗，他简直雕琢凿子不离手。布鲁内莱斯基也是如此，除了著名的、不幸丢失的城市透视图，他再也没有新画作。但是，终于，洛伦佐·吉贝尔蒂在洗礼堂门口的青铜浮雕上展开了透视法的研讨。而那批最有出路的“反动性”画家，在15世纪30年代初就将自己关在了修道院，闭门不出。在多米尼加人的回廊中，贝亚托·安杰利科的作品大放光辉。而在卡尔米内教堂中，菲利波·利比为马萨乔仍未干透的壁画作品所吸收，为这肉欲且有力的作风而猖獗，为展示出来的女性之美而慨叹。 这两位脾性相差甚远却同样才气横溢的修士，身旁还有一位猖獗的艺术家——保罗·乌切洛，他为透视的几何构图法而入迷。贝亚托·安杰利科的版画以及壁画不只仅金光闪闪、颜色诱人，还具有一套完好的逻辑，其中的体积、阴影和颜色等元素均坚持着匀称与均衡。他的作品《安娜莉娜祭坛装饰屏》《亚麻制造商神龛》充沛展示了这位画家的勇气。他放弃采用金色的背景、多联画的结构以及精良的装饰，专注于打造一种细致而又有距离感、可触知而又忠实的艺术。同一时期，菲利波·利比的研讨成果甚丰，他画作中呈现的人物、建筑和城市场景变得生动而真实。佛罗伦萨这样的环境，促使一座座布鲁内莱斯基式的精巧建筑降生，也为画家们提供了新的灵感：这里不会有哥特式的半圆形后殿、尖峰以及飞拱，但却冒出了圆拱门、经典柱头、平滑的壁柱以及透明的模制品这样的设计。“透视法令我感到甘美。”保罗·乌切洛曾在深夜叹道。他在烛光下画了无数条垂肩长带，这是一种佛罗伦萨头饰。在他的手下，这一头饰变成了一个多面几何体实体，与此同时，他的妻子则在床上冻得发抖，唤他去睡觉。 在15世纪30年代，绘画界在各方面均取得，以至超越了之前文艺复兴时期所取得的研讨成就，即布鲁内莱斯基和多那太罗在建筑和雕塑的古典文化中取得的成就，其中也包含透视技艺的运用。 莱昂·巴蒂斯塔·阿尔贝蒂在他1436年写就的论著中惊叹道：“他具有崇高的绘画力气，不只使得他的旧识好友在画中栩栩如生，以至还能展示几个世纪之前逝世之人的音容笑貌。” 1439年，多梅尼科·韦内齐亚诺担任展开圣埃吉迪奥教堂的装饰工作：这一系列的壁画往常只余浅浅几条痕迹，仅能隐约辨认出是几位不同人物的画迹。不外经过一些文献资料记载能够了解到，画迹来源于几位名家：当时多梅尼科选择了两位十分有出路的初学者作为学徒，即安德烈亚·德尔·卡斯塔尼奥以及皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡。 1440年初，佛罗伦萨迎来了新一代的艺术家。在科西莫·美第奇的支持下，布鲁内莱斯基设计的穹顶终于将其雄伟的阴影投射到整个城市之上，莱昂·巴蒂斯塔·阿尔贝蒂也运用建筑、雕塑和绘画的理论完成了多联画。三维透视法的技艺也已被艺术家们攻克，变成了作坊中年轻人练习的科目。年轻的艺术家们不用再为开创新峰而省心，而是需求为已有的流派添砖加瓦，由于这一流派正引导着整个世界，构成一种明晰可见并坚持以人为本的文化现象。有许多艺术家来到了意大利，如保罗·乌切洛、菲利波·利比、入住威尼托的多那太罗，此外还有许多意大利和国际艺术家赶往罗马参与1450年的天主教大赦年集会，他们的到来均为透视画的扩展做出了贡献。 摘自《人文主义》
辉煌的艺术 〔意大利〕斯特凡诺·祖菲 主编 〔意大利〕萨比娜·比奥科 等 著 李静平 译 上海三联书店 凤凰壹力 “辉煌的艺术”系列丛书引进于意大利知名艺术类出版社，素材丰厚，研讨深化，涉猎普遍，涵盖从史前到现当代、从文艺复兴到浪漫主义、从印象派到先锋派、从摄影到电影、从启蒙开化到宗教变革等不同时期、不同范畴的艺术变更。各册章节分明，结构明晰，配有大量插图，经过权威的评论与解说，详述引人入胜的艺术珍宝，勾勒出相应时期与流派的艺术延展过程。丛书为读者提供了较为全面的西方艺术史概览，有助于读者愈加深化天文解西方艺术。 ★本书作者将眼光聚焦于15世纪意大利艺术在人文主义思想的影响下的延展，从透视和人体比例研讨切入，延至现代城市规划研讨，同时指出人文主义重新发掘了现代社会的古典主义的闪光点，并细致分离佛罗伦萨、帕多瓦、威尼斯、罗马等先进城市的艺术延展特性等对15世纪意大利艺术进行全景式调查，涵盖了绘画、雕塑、建筑等多种艺术门类。 ★作者分离15世纪代表艺术家，如多那太罗、安东内洛·达·梅西那、安德烈亚·曼特尼亚、乔瓦尼·贝利尼、温琴佐·佛帕、桑德罗·波提切利等的创作思想和理念、创作手法、作品等，加以论述剖析，来辅佐读者了解人文主义在艺术范畴发挥的作用，让读者能够充沛领略15世纪西方艺术家爆发的灵感。 ★本书含有200余幅高清插图，排版美观，有较高的观赏和珍藏价值。特设“人物简介”“佳作赏析”“技法与资料”三大专栏引见特殊的艺术家背景、艺术作品和艺术技法等，供读者观赏并深化了解15世纪的意大利艺术，末尾还附有大事年表，辅佐读者梳理历史脉络，便于阅读。 ★平装裸脊，四色印刷，内文采用铜版纸，装帧精巧。 作者简介 丛书主编斯特凡诺·祖菲，意大利著名艺术史学家，对西方艺术史有着普遍而深化的认识，先后出版著作60余本，特别在意大利文艺复兴时期艺术范畴有大量畅销作品，著有《西方美术家辞典》等。 本册作者 萨比娜·比奥科等皆为意大利艺术及艺术史类专家、学者及研讨者，曾参与出版多部艺术类著作。 译者简介 李静平，毕业于北京第二外国语学院意大利语言语文学专业，曾任北京国际旅游节延聘翻译，国度大剧院意大利戏剧剧本翻译。译有《罗马》《带着孩子周游世界》等。 内容简介 本 书属于“辉煌的艺术”系列丛书中的一册。人文主义是文艺复兴时期构成的思想体系，这一思想对意大利艺术的方方面面产生了深远的影响。本书对十五世纪意大利艺术进行全景式调查，涵盖了绘画、雕塑、建筑等多种艺术门类，经过佳作赏析、人物简介以及技法与资料等板块，来辅佐读者了解人文主义在艺术范畴发挥的作用，让读者能够充沛领略十五世纪西方艺术家爆发的灵感。此外，本书有200余幅精心选编的高清图片，值得读者研讨和珍藏。 ｜版权一切，未经受权请勿擅自转载｜ ｜如有版权相关问题可联络后台处置｜ ★凤凰壹力｜极致阅读体验发明者★ |
名表回收网手机版
