AI绘画这么牛，还有必要学美术参加艺考吗？

在回答这个问题之前，我们可以先从历史中寻找答案。

类似的对艺术的拷问，其实并非人类历史上首次发生。

在摄影诞生的时候，也有很多人发出“照片真的是艺术吗？”“绘画还需要写实创作吗？”的疑问。

彼时都认为摄影将要取代绘画，画家保罗·德拉罗什（Paul Delaroche）说出了绘画历史上有名的一句话：
“从这一天起，绘画已经死了。”

在摄影诞生的时候，确实有大量的写实艺术家失业，绘画产生的翻天覆地的变化。但是，依旧有很多肖像艺术家，将照片用于辅助他们的工作。 例如欧仁·德拉克罗瓦，让·奥古斯特·多米尼克·安格尔。

不仅如此，摄影还成为了绘画新的灵感来源。 慢速胶片中的移动物体的模糊图像，被认为启发了1840年代让.巴蒂斯特.卡米耶·科罗的作品。

除此之外，许多艺术家的作品也被指向受到了摄影的影响。

例如爱德华.马奈的《草地上的午餐》,和《奥林匹亚》中，裸体人物会自然的地望回观看者的动态，有时被认为是与第二帝国的SQ照片有关。

奥诺雷·杜米埃抱怨道：“摄影模仿一切事物，没有表达出任何东西。它在精神世界中是盲目的。 ”

塞尚认为：“作为一个画家，我首先把自己依附在视觉感官上。”

摄影被艺术家们当做一种真实的记录，而非艺术——因为艺术是需要艺术家主观进行处理，并且对外进行表达，这一点是机器所做不到的。

随着时代的发展，摄影逐渐从纯粹的一种记录，开始逐渐演变成为了一种新的艺术形式。

绘画追求逐渐开始不再单一的追求写实，印象派不再追求形的写实，更注重表达氛围和感受。

野兽派马蒂斯，立体主义毕加索，包括现在艺术当代艺术，更是已经远离了写实的追求。

回到我们最初关于AI的议题，我想先问问： AI出现之后，绘画是否就消亡了？

我认为AI只是能够通过程序模拟绘画的呈现形式，量产许多的作品。并且将绘画的门槛极大的拉低，之后人类需要一些灵感和简单的绘画作品，只需要输入一些字符。

例如现在的手机可以十分简便的拍摄照片，用以满足人民快速记录图像的需求，这在几百年前是无法想象的。

首先：现实生活中的艺术形式，无法被工业化的量产替代的。

例如国画，油画，雕塑，版画，水彩等等传统的艺术形式，依旧需要存在，并沿着如今的道路给持续的向前发展。

其次：数字艺术中，依旧需要有人来提供创意，完善和引导AI绘画，补足AI绘画的不足——并且这样的工作需要对人类的艺术有深刻的了解，有足够的审美，才能高于AI。

最后：新的艺术形式可能正在积蓄中——例如元宇宙的设计师，借用AI这个生产力工具，在虚拟的世界中创造新的艺术。

AI将会成为一种新的生产力工具。

一些想要快速制作游戏的独立游戏制作人，可以借用AI快速实现自己的想法，一些传统艺术家可以使用AI作为灵感的来源。

那么，AI的产生，是否会波及到如今的艺考呢?

我认为不会。因为考试的本质是“选拔”。

用考试这个工具，设立一定的标准，筛选一部分想要从事艺术的人。

相机，电脑都是生产力的工具，他们的产生，都没有动摇这个考试的选拔标准。

只是在选拔结束之后，增加了与之相关的内容，比如大学新增了“摄影课程”“数字板绘课程”。新增了一些工作岗位，比如“摄影师”“原画师”“建模师”等。

综上所述：

我认为AI不会对如今的艺考产生太大的影响，反而对将来的大学课程，专业可能会产生一定的影响，对将来毕业生求职就业的方向产生影响。

并且这种影响长期来看，应该是良性的。任何一种生产力工具出现，最终都被验证为一种良性的影响。 很期待一些能够站在“AI巨人的肩膀”上创作的艺术家出现，给当代艺术注入新的能量。