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栏目引见 中华国乐，源远流长。为中国扬琴在世界扬琴大家族中彰显东方艺术特征；为向扬琴届彰显中国扬琴人百年来的斗争进程；为扬琴届无数芊芊学子提供更专业的理论与学术研讨。
扬琴教学变革的效果与启示 谢玉虹 随着国度各项事业的蓬勃展开和进步，教育事业也随之不时完善和进步。培育21世纪高素质的综合性音乐人オ，培育顺应文化树立需求的人オ，成为天津音乐学院教育、教学的目的和任务。面对社会展开的新形势和我院对教学变革的整体部署请求，音乐学院扬琴专业传统的教学方式“一对一”已不能满足新的教学请求。为了当今社会文艺事业对艺术人才的新请求，原有教学内容、教学方式、教学措施等都有待作出新的探求和改进。 天津音乐学院锐意变革，为推进深化教学变革，进步教学质量，加快展开、调和展开，院指导的科学展开观统领了学校各项工作，对全院教员明白斗争目的，提出新的思绪，及时决策、推行教学变革计划的实施。早在新世纪初，提出了表演专业“三小ー大”新的授课计划(即专业课以周围为一个教学单元，每个单元中止三次专业小课，一次专业大课)。封锁专业教学方式为多项开放型专业教学方式，既坚持了艺术教育的个性优势，又顺应了高等教育的普遍规律。这个计划的提出是贯彻落实教育部倡导的“课程方式多样化”“课程设置合理化”号召的细致举措，是契合我院校情教学变革迈出的新步伐。 “三小ー大”教学计划为扬琴教学开辟出新的途径，给扬琴教学提供了机遇和应战。经过几年的教学理论，在院指导的关怀辅佐和相关部门支持辅佐下，在学生们热情参与配合下，取得了明显的教学成果，同时也加深了对新事物的认识，进步了教学效果，促进了教学目的的完成。以下是对当前扬琴教学的认识效果及深思的几点论述： 一、对“三小一大”教学方式 的认识与理论 “三小一大”的授课方式是在坚持原有教员“一对一”的授课方式基础上，增开了扬琴集体课(共同课)。单纯从方式上讲比较简单，但从教学变革整体思绪、全面请求思索，还必须有精心分配的教学内容、多种多样有效的教学措施填充进去才干奏效。也就是说，授课方式“三小ー大”好比一个框架，框架如何布置得当、运用合理(契合实践、考究实效)，主要在于教员的发挥了。所以这种教学方式的理论，要讨教员必须掌握正确的指导思想，全面了解培育目的的请求和当前教学上的单薄点。填补、増加、改进和贯彻教学、教材内容，以人为本，不时创新进取，去开创教学新局面。 1.个别课面授 采用面授是音乐专业的特殊性所决议的一种必要的教学伎俩。这种因循传统的教学伎俩，在变革展开的今天，也应赋予新意，注新的生机，才干与时俱进，发挥应有的教学效果。 (1)按需施教:这里的“需”有两层意义，一是教学计划规则的授课内容、演练曲目、演奏中的某些请求、所需的内容;二是拿来的内容最适合这种授课方式，即进步教学质量与教学内容、方式的搭配有关。 (2)因材施教:这里的“材”有两层意义，其一，是每位学生的实践状况，专业学问水平、技艺的才干、水平、特性、以至个人性格等，了解控制教学对象的这些细致状况，使教学对症下药，从实践动身;其二，是对施教内容的剖析。依据不同的教学内容、特性、请求，采用相应的对策和措施使教学处于动态变更中，有益于学问传授，使得教学氛围生动，避免教材方式呆板化。 (3)满足个人需求:“一对一”面授的方式最具教学的针对性，最适于处置个性问题，是众所周知的，由于它是单兵教练，或普通人说的“吃小灶”。“吃小灶”一定比“大锅饭”香甜吗?其实并不尽然!这要看锅里炒的是什么，炒的东西能否有口味、促食欲，还要看掌勺师傅的厨艺如何。因而上好“一对一”课并非容易、简单需求思索多方面的要素，岂但对学生的状况要了如指掌，还应运用灵活的因人制宜的教学措施，从而满足学生个性化的请求，充实学生学问、技艺的空缺，使教学共性请求寓于个性展开之中。 (4)教学精密:教学精密严厉，重点内容精摹细琢，抓住不放。对学生回课曲目及时提出存在的问题和缺乏，不走过场。发现问题，及时纠正、重复检査，抵达所追求的目的。如错误的问题不迭时纠正会带来更多的省事。诸如此类的细节在“小课”中处置比较方便。 分离细致科目内容，引导控制基本措施和独立思想的才干。有比方说:“当对方饥饿时，不总是拿给他面包，还要给他一把猎枪，教他猜取食物的措施、身手，独立寻食。”以此来阐明取得独立措施、身手的必要。教学中强调学生必须考究学习效率，抓住时间，改进措施出成果。如有的学生学习很刻苦努力，但很机械呆板，受某些要素的桎梏，学习成果难以进步;有时受外界条件的影响，呈现心浮气躁，肉体不集中，或产生厌练心情，懒于动脑生搬硬套等，这些现象足以影响个人学习进度和效果。教员要找出问题症结，启示诱导，辅佐其振作肉体，改进措施，以进步学习效率。 “一对一”面授课虽无明言商定，但事实上包含了“包教包学”、“包教包会”的成分在内。因而，调动学生的内在学习动力是不可忽视的，恰当地加一点“压カ”是必要的，“压力”在一定水平上会晤效果的。个别面授课常采用的措施还有师生共同揣摩，解说示范分离;布置作业与检査点评分离;讲新内容与稳定环节相分离;设问思索与课前预习分离;或师生互动方式等，以此表示教学的精密。 (5)以人为本，关怀学生全面长大:辅佐学生学业进步全面长大，是教员的最大关爱，学生学有所成，是教员的最大欣喜。教员要了解学生、了解学生、辅佐学生扫除学习中遇到的各种艰难，引导学生积极向上，追求进步，树立正确的世界观、人生观、价值观。 学习中严厉请求，一丝不。启示引导学生酷爱本专业，刻苦练习，勇于贡献。有了进步和进步及时肯定成果，给与褒扬和鼓舞，使其增强自信心，愈加进取。 综上所述，“一对一”个别面授是“近距离教学”，师生之间最容易在学术上、思想上、情感上相互交流沟通，使感情、态度、调和关系与教学融为一体，教员的“身教”作用直接表示，所以教员必须处处以身作则，起到榜样作用，既教书又育人，使学生走出校门后成为“德艺双馨”的艺术人オ。个别课固然是一种教学伎俩，在三小一大”方式中所占课时比重也较大，处置个性细致问题的优势显而易见，但在“一对一”课程中，有些共性内容的课程，如理论学问、重奏、合奏、伴奏等问题，都需另辟新径，采取集体课的方式完成。 2.集体课 从培育目的的理想思索，音乐学院的教学目的是培育高素质的综合音乐人才，学生学习的最终目的是走向社会，若单一地控制一门演奏技艺是远远不能顺应学生步入社会后多方面需求的。从教学内容上思索，许多共性内容，如音乐理论学问、音乐动态、信息交流、阅历引见等，应采用集体课中止。 经过几年的集体课教学理论证明，扬琴集体踝的确立，拓宽了教学渠道，多层面、多角度、多方式地丰厚及完善了教学方式，显现出教学内容充实普遍、措施灵活多样、氛围调和、讲务实效、学有所用的良性教学新势头。扬琴集体课顺利展开，展显露丰厚多彩的教学生机生机。基于其契合教学展开的规律和主客观的分歧性，扬琴集体课的必要性是显然的。 从学生演练理论方面思索，应用集体课的场所能够开辟一些演练理论的机遇，锻炼心理素质，进步演奏的顺应才干。 从教学氛围上思索，集体课学习局面较大，能够培育学生的互助协作才干，树立群体认识、团队肉体，应用群体的约束力、号召力促进教学质量的进步。 3.并存与互补 三小一大”的教学方式推进了天津音乐学院扬琴专业教学变革的展开，构成了个别课面授与集体课相分离的多元化教学新的体系。个別课面授与集体课是教学体系中的两个组成部分，两种教学方式并存，这好比一辆车的两个轮子，缺一不可。 两种教学方式，各有自身的优势、特性，不能相互替代、但它们又是有机、统一、不可分割的、有内在联络的配套环节。它们各自有所偏重地承担着教学中共性与个性、横向与纵向、学问与技艺、理论与理论、宏观与细致的的教学内容，彼此之间沟通融合，存在互补效应。 在集体课发现的某些问题(有针对性的新颖素材)拿到个别课去处置消化个别课中理出的共性内容请求，可归结到集体课上完成。在集体课中有些需求稳定深化或纠偏的问题，在个别课上处置比较机动灵活个别课中需求理论(演奏)的内容能够在集体课中得到展示锻炼和检验等等。 总之，我们要努力做到两种教学方式扬长避短、相辅相成、圆满分离、优势互补，使理论、技艺教学与理论全面进步。 4.认识障碍 若存在以下认识误区，将对深化贯彻“三小一大”的教改计划产生不同水平的障碍，影响教学新思绪的发挥。 (1)单纯地以为，招生制度变革后，专业招生人数増长迅猛，师资力气缺乏，不能均衡教学任课需求，为处置师资缺乏的矛盾(以至以为无法之举)，所以采取上集体课的计划。 (2)以为个别课是传统的、比较陈腐落后的教学方式，弊病多多，难以顺应理想的展开了。集体课方式新颖，优点多多，因而要鼎力倡导集体课。 (3)以为集体课只不外是把学生集中起来讲大课(依旧是教员讲学生听)，方式单一、固定，措施千篇一概。或以为集体课教学粗糙，“大锅饭”容易夹生，方式上轰轰烈烈，不扎实。 人们对新事物难免有不同的见解，随着时间的推移，认识也在改动。只需经过商権、研讨和理论的探求，理出教学变革的动身点和规律性，不捉襟见肘，全面地、辩证地察看问题、剖析问题、处置问题，从实践动身，一定在教学变革中有所作为，取得新的成果。 二、扬琴集体课(共同课)的几种方式 依据不同的教学内容、教学目的和教学对象，布置相应的集体课的教学方式和措施，使得教学主题鲜明、内容充实、程序顺畅、收效明显。扬琴集体课(共同课)大致有几种教学方式： 1.室内乐课 著名的钢琴家傅聪说:“假如没有室内乐的锻炼，就不会真正懂得音乐言语。”许多国度的音乐教育，都十分注重室内乐，将其列入学校的必修科目内。室内乐不时是音乐教育和大众文化的组成部分，它不同于大型交响乐队的演出，它更像是一种知己之间的相约促膝倾心交谈的朋友聚会，屡屡取得一点感悟，友人之间都会发出会意的笑容。在扬琴教学的过程中，扬琴室内乐的树立和完善，是集体课教学中是最为突出的表示方式之一。 扬琴室内乐课在原有的教学基础上加大了适用性和理论性，发掘和培育了学生的内在潜力和综合才干，注重了理论环节，强化才干锻炼，促使学生在坚固控制基本功基础上增加职业技艺，拓宽专业学问层面，与时期、社会需求接轨，毕业后能胜任专业团体和高、中等音乐艺术院校的工作。 室内乐课的学习在一定范围来说有与个人独奏相近的请求，但更应强调它们之间的不同之处。它扩展了学生的艺术视野，増加了音乐涵养;不追求个人技巧的恣意发挥，强调声部间的默契配合;学到与他人协作的身手，演奏中更留意倾听及思索应用;强向他人学习的机遇，进步了解力、观赏力及表示力;有利于培育演奏的歌唱感;有助于体会及模仿音色变更;有益于进步对节拍的感受力;进步视奏才干(读谱为简谱与五线谱分离);取得考场考试的检验及更多的舞台理论的机遇(这里指舞台协作)。 扬琴室内乐课方式包含:二重奏、三重奏、四重奏、五重奏、小合奏及伴奏(和即兴伴奏)。 扬琴共同的音域、音色特性(美好的中性音色、丰厚的织体变更、加花变奏、双声部等等)在乐队中起到烘托氛围、稳定乐曲节拍、控制乐曲速度变更和感情展开变更的作用，与其他声部配合自如，发挥着不可替代的作用。应用这些扬琴的特性开设各种扬琴组合方式，从而拓宽学习扬琴的学问面，同时，也消弭了学习扬琴只留意学习单一独奏的问题。 在组合中广开思绪，除按演奏方式和乐曲组合外，还可按年级组合、按水平组合，为舞台视觉效果思索，必要时按性别和个头高矮等组合、按特殊需求与声乐协作、与其他民族乐器协作等。 2.观赏课 观赏课的内容主要包含现场观摩多种各类音乐会和视听音乐等。观赏课的目的是经过观赏音乐作品，使学生的音乐剖析力和艺术审美才干、技术技巧的演奏和演唱等才干有所进步。经过集体课中共同观赏学习，使学生艺术视野得到扩展。 从平常各种专场音乐会及每学期末的演奏会中，学生看到他人的优点优点，学有模范，找出自己的缺乏和缺陷，有针对性地改进，不时丰厚演奏阅历。 经过观赏各种类型的音像资料，使学生的音乐审美认识发作转变，对音乐审美的品位有所进步，能用理性思想对作品中止审美认识和评价这关于演奏特別是独奏乐曲的水平的进步有着潜移默化的影响。 声响感对乐队中的演奏者来说是十分重要的，它是一种经过听觉抵达对音噪声响及结构方式的总体知觉。合奏、重奏不同于独奏，它请求每个声部都是相互配合来完成的，这就请求演奏者极为敏感地去听整个声响的复杂织体、结构，按音高、节拍等音乐基本要素合成一部完好的乐曲，这就锻炼了学生的多声部声响思想才干。 观赏课完整不同于普通性的观看节目，需求教员启示解说，提出视听请求，总结视听收获，必要时中止个人测评或集体专题讨论。 3.舞台艺术理论课 学生演奏水平的发挥与舞台阅历密不可分，但舞台阅历的获取不是一朝一夕的事，需求长期理论锻炼。由于重奏、合奏课中的小乐队编制，扬琴乐器需求量太少，只需少数学生得到机遇锻炼，大多数学生是编外人员，故使得学生的艺术理论及舞台阅历得不到充沛锻炼。为使理论和理论相分离，尽量多为学生提供展示自已的平台，在学期中期或末期，以小型演奏会方式让每个学生都展示一下自己一学期所积聚的学问，得到舞台理论锻炼。平常练习的曲目，依据细致状况，可按阶段举行“单兵教练，现场教学”。一人演奏大家观摩，并当场提出请求，当场纠正，或中止大众“点评”，这样，有利于某些学生抑止演出惧怕的心理而影响技术发挥和情感表白等，逐步构成良好的舞台心理素质。 为起到交流作用，选取优秀的学生举行个人专场音乐会，带动群体积极向上，共同进步。或举行主题性音乐会，如某某作曲家作品音乐会、传统音噪音乐会、当代新作品音乐会等。这样，使学生普遍接触作品，并对这主题音乐会中的作品精密研讨，经过舞台理论真正得到锻炼。 另外，以多样化的演奏方式举行音乐会和演奏会，如扬琴室内乐、扬琴与打击乐、扬琴与二胡等多种方式分离的音乐会，突破了音乐会、演奏会只需独奏的单一锻炼方式，对学生来讲増加了与人协作的舞台锻炼。 4.音乐理论课 音乐学院培育的人オ，请求学生不只是单一地控制演奏乐器的技艺和身手，还要学好相关课程设置中规则的理论学问。传统的教学方式包含有技艺和相关扬琴理论学习，但如何使学生把理论的学习进步到一定的深度，这就请求在教学中对理论学问的学习，以及培育学生创新才干、综合才干方面要有所强调。个别学生只注重技术技巧的研讨练习，疏忽理论学问的控制，重技艺轻理论，有的学生以至不分明扬琴史，这些现象都是错误的。 综合素质的进步，需求具备各种理论学问的雄厚基础，艺术表示境地的上下与学问底蕴的深浅密不可分。刘德海先生曾在《凿河篇》中提出:“技差”而无“道理”，为劣之劣者;“技佳”而无“道理”为匠之劣者;以情感人，以理服人，而技术又是以副之，为优之优者。这就是说，在音乐表演中，杰出的技巧与圆满的艺术表示是统一的，缺一不可的。而圆满的艺术表示是在良好的音乐理论学问及成熟的舞台阅历中积聚出来的。因而，要从各方面培育学生的整体素质，全面控制音乐理论学问，并使理论、技艺与理论抵达统一。有些理论课程应集中解说，例如扬琴的文献，中外扬琴的历史及现代展开史，扬琴音乐基础理论，乐器的结构原理及发音特征的研讨，以及与扬琴相关的理论学问等。 有些理论学问课应紧密分离演奏练。例如:在接触到扬琴伴奏问题上(包含即兴伴奏)，可经过集体课的解说及相关理论书籍的学习，了解并控制和声、复调的音乐理论，使学生认识到不只仅是简单地掌握音符，按固定节拍就能完成等等问题。总之，应经过对音乐理论学问进一步的了解消化，来进步学生的艺术涵养。从了解乐曲的音乐作风到如何掌握乐曲的神韵，从声响上保障音量的均衡和变更，从伴奏的编配上留意点线分离、搭配及颜色的变更等，都需求一定的理论作指导。只需这样，经过理论及理论的锻炼，才使学生能够在此范畴受益。 5.阅历引见课 在集体课的学习中，所谓阅历引见课内容比较普遍，主要包含国内外、校内外、专业内外的学术动态、先进阅历、各方信息及学生心得体会，优秀作品演奏展示、优秀论文宣讲等。 由理论者自己直接引见、现身说法是最生动、最有压服力的。若条件不允许，学习音像资料也有较好的效果。关于文字资料的引见，要事前准备，做到表白分明，増强演讲的感染力。方式的喜闻乐见，也能惹起大家的兴味。 经过观摩引见阅历，也是一种措施。例如:在个别课中，把教学计划中规则曲目统一完成后，依据学生控制的水平，选拔优秀，培植典型，在集体课上汇报，让大家观摩。汇报人既演示又解说，有理论有实践，促进学生相互之间的学习和竞争。这种良性循环的竞争，强了学生的上进心，调动了学生刻苦练习的积极性。阅历是可贵的，学习、自创先进阅历，可使学生少走弯路，进步学习效率。有些阅历在教科书中是找不到的，学生之间的阅历引见，相互学习，扬长避短，有其自身的特性、针对性和吸收力，更具有理想意义。阅历引见是“活教材”，教员要下一番功夫，使自己耳目闭塞，擅长搜集、发现、总结和发掘可贵的阅历、资料、信息，用于教学中。 6.专家讲座 集体课中延聘名家讲学，是学问向纵横深度和广度展开的需求，是使整体学习迈向新台阶的需求。依据教学计划的内容，定期请专家讲学，经过讲座活动把扬琴的演奏技艺与扬琴的一些文献学问系统地引见给学生，由学生自己去研讨、吸收，从而使学生主动地接受学问，开放了学生的思想和见识，从而明白了一些闭门不懂的问题。要让学生带着问题听讲，听后中止深化讨论，或写出心得体会。 7.访问名师 在学生的整体水平抵达了一定的水平、能够归结出面临疑问问题时，能够让学生带着问题访问名师，开辟视野，处置疑惑，学习巨匠的优点，使自己的了解得到升华。访问名师不限于扬琴专业，依据学问的需求，能够带着问题倾听专家传授。例如:在扬琴伴奏艺术问题上，访问作曲家、指挥家等与之有联络的专业名师讨教问艺，从中得到教导。 走进来访问的名家对象，不只限于以上所述的窄小范畴，范围是很宽的，访问倾听名师是难得的学习机遇。 8.专题讨论课 集体课中的专题讨论课是固教学的重要环节和伎俩，旨在促进思索，相互启示，深化认识，全面了解。专题讨论中，学生积极参与，各持己见，还要分离讨论题联络自己的实践，交流演奏技巧中问题，对乐曲的自我了解等。讨论中不时发掘出新思绪、新观念，开发了学生的发明思想，培育了学生发现问题、处置问题的才干，同时减少了对教员的依赖。这一讨论方式使得学生之间能够相互学习自创，共同进步进步。 在以上所述观赏课和倾听名家讲座后，积极地在讨论课中讨论，找出重、难点及抢手话题，细致剖析研讨。平常遇到的一些问题也可分离着讨论。如:对扬琴的滑沫音技巧的控制;如何谐和运用琴竹及演奏中避免杂音等细节，让学生发表自己的共同见解和演奏阅历，相互受益，同时也促使和调动学生的创新认识，发掘学生的潜力，从而得到意外的收获。 为了使讨论不偏离主题，保障讨论质量，有时可指定主要发言人写出大纲，事前做好发言准备，同时鼓舞不爱发言的学生开动脑筋，大胆发表自己的个人见解。 教员是讨论的组织者、支持人，也是参与者，能够从各个角度主导讨论，使讨论中心突出，肉体集中，发言热烈。教员能够引导启示，发表个人见地，设问思索，理出争论焦点，总结归结问题。 三、充沛发挥扬琴集体课的教学优势 扬琴集体课是以扬琴为载体，对学生中止综合音乐素质锻炼和讲授相关理论学问的一种教学方式。这种教学方式为扬琴教与学开辟出一片新天地，为扬琴教学创新展开提供了一沃土。我们充沛发挥扬琴集体课的教学优势，以人为本，调动激起教与学的内在动力，使各项教学立意新颖、深化，内涵丰厚、效果突出。从而对学生构成一种向心力、凝聚力，更好地完成教学任务。 首先，应用好扬琴集体课教学的良好教学环境。学院注重变革展开，对教 学中的新举措给予足够的注重和有力支持。民乐系为集体课发明各种条件，对教员提出的工作请求，大开“绿色通道”。全系一盘棋，通力协作，在新的教学方式下，全院师生构成携手共进的新气候。这样，就为集体课教学提供了良好的教学条件和组织保障。 其次，应用扬琴集体课群体活动的集约力、凝聚力以及相互的感染力和共同协作的谐和性，激起、开辟“人的要素”的积极、主动的作用和内在潜力的发挥，构成良性教学机制，促进教学深化展开进步教学质量。集体课不时追求民主调和方式，教员不是单枪匹马的说教。在集体课活动中，师生共同完成各项教学目的，这样也给学生带来许多展示才干、表示自我的机遇(如对话、讨论、演示、效劳贡献)。群体活动的可比性与竞争认识，能够激起学生奋发向上的学习动力，肯定优点，树立自信心，找出缺乏，改进进步。 从集体课活动中的多个面，能够发现体察到学生的聪慧才干和优秀品德，对学生学习成果的调查、评定提供更多的、细致的考核依据。 其三，周密布置，合理组合，力讨教学计划契合实践，程序圆满。 在总体教学计请求范围之内，布置细致教学计划，不受某些框框限制，统一调度、优势互补。在人员布置上，可按水平组合，不同年级组合，性别组合(如依据舞台视觉请求，按性别、身高组合);在特殊设计方面可与声乐或其他民族乐器协作;在乐曲排演方面，可按演奏请求分配人员，以保障乐队人员齐全。 其四，理论性教学环节在集体课中占有突出的位置。过去由于一些客观缘由，理论性教学环节比较单薄，学生演出锻炼的机遇很少。开设集体课，能够在很大水平上有效地处置这一矛盾。我们把培育学生应用学问的理论才干列为教学的重点和难点，并以此带动其他各项教学。 不拘于教科书为独一的课程资源，采用各种多媒体、音像资料、视听相分离的措施，使学生观赏才干与了解才干得到进步。 在排演过程中，学到与他人默契协作的身手，有助于节拍的感受力与视奏才干的进步。同时，增强了临场心理素质的锻炼，为艺术理论需求提供更丰厚的演出阅历。 其五，树立新型的师生关系。集体课的群体性，追求民主调和的方式，主要体往常教与学的调和、师与生的对等及教学中的齐心协力。 教员既是集体课的谋划者、设计者，也是组织者、评判者，又是普通的参与者，肩负多种教学职能。因而，应密切师生关系，使教员的主导作用愈加充实、周全，学生主体愈加主动、生动，“主导”与“主体”做到调和统一。 教员对学生要体恤关怀，耐烦辅佐，学习上的褒扬批判，相互的交流、支持与协作，使得师生关系融治，友谊深沉。新型的师生关系产生于教学活动中;教学活动需求新型的师生关系强有力的支持与推进。 严厉有序的教学(课堂)管理，是集体课顺利的保障，有序才干有效。在这方面，全体同窗的积极参与配合、以及学生主干的主动效劳贡献，起到了重要作用。集体课各项活动必须布置头头是道，纪律严厉。这不只仅是教学的需求，严谨治学的请求，也潜移默化地影响着学生步入社会后优秀工作作风的构成。 最后再说一点，为及时地、不时地总结集体课的阅历经验，每次课后应作出评价小结，必要时与学生主干共同讨论剖析，逐步构成完好的集体课评价体系，推进教学展开。 扬琴集体课教学的采用目前处于初级阶段，在认识上、做法上还有许多缺乏，我们要抓住机遇乘势而上，再接再，在今后理论中不时变革展开、完善进步。 四、扬琴教学变革的启示 教学变革的理论，锻炼了教员的工作才干，促进了专业水平的进步，加深了对新事物的了解认识。这些新的见解与进步，必定会对今后工作的深化展开起到有利的作用。经过新的教学计划的实施，有以下几点感受和启示： 1.教学变革必须紧紧盘绕培育人才的目的请求 培育人才的目的及请求，是教学的重要任务和方向，偏离这个方向，就会徒劳无功。课程设置合理化就是本着培育目的的请求所肯定的，应依据课程的设置内容，采用相关的教学伎俩。教学方式就是一种伎俩、格局、框架，而最直接、最普遍应用在教学的则是教学措施，即如何把学问传授给学生，这是教员的义务，所以任课教员主要应着手教学措施的改进进步。细致地说，要把教学内容分配好、应用好，力图效果突出，要使教学措施灵活，便于学生接受。涅高兹说:“培育学生独立思索的才干，使他有独立的工作措施和自我认识，并培育学生独立，抵达我们通常称之为成熟的水平。” 2.教学变革要从实践动身 依据专业的特性，扬琴在乐队中的位置，伴奏、独奏作用，扬琴乐器自身的特殊性以及由此触及的相关内容等设计教学计划;依据学生的实践(年龄、性别、思想、学问、技艺等)状况，采取有针对性的措施;依据院、系细致的教学环境和设备条件布置教学。 3.教学变革要契合认识事物的规律性 调动学生学习的兴味和盲目性、主动性，使得授课内容易被学生接受、记忆、现固、发挥和应用。例如:启示诱导、循序渐进(扬琴排演的粗排、细排、精排;教学措施中的由浅入深、由易到难、由简到繁、练习与理论等，都是遵照认识规律的一些做法，在教学中普遍运用，故不赘述。 总之，在普通认识的基础上，想方设法地追求更好的、更有效的教学措施，其目的就是为了更好地进步教学质量。 4.教学变革要研讨学与用的关系 人们常说，学致使用。学问的取得全在于应用，这一点不容质疑。往常提出的问题是怎样用?用在什么中央?有什么用? 音乐学院本科生，在学期间所学学问和控制的技艺身手，由于种种社会缘由，有的是不可能都表示应用价值的。在学期间，我们的任务是重在培育学生运用学问的基本才干，即打好“底子”，练好基本功，学会独立思想，控制基本措施。而所学学问和技艺，有待学生走上工作岗位，才干得到较全面的检验、锻炼和发挥，从而表示学问的应用价值。学问的运用是需求机遇(当然普通性的应用还是随处可见的)，才干的积聚(刻苦学习，控制扎实的基本功等)，在工作中早晚是能表示出来的。 就粗浅的认识，仅从学习扬琴的角度来谈谈控制学问、学用分离的情形，大致有以下几种，试图惹起有益于改进教学措施的思索。因从学与用的理论中折射出来的措施，能够对症下药改进教学，使教学措施具有针对性、目的性。 (1)直接应用。了解的概念、学问，直接用于演奏。如对新的学生讲某种技法的请求，学生能立刻做到。但有些学问直接应用了，效果并不能立竿见影，要长期练习能取得效果。如连续快速演奏三度双音，学生都知道下竹弹奏的几点措施及请求，但抵达称心的发挥及理想的效果却要一定时间的练习，这就是学习音乐的一个特性。 (2)间接应用。有些学问虽没有直接显现作用，但在背地却默默无闻地发挥作用。如讲琴体结构原理、琴弦振动的物理特性，这对演奏技巧并无直接关联，但由于演奏者学问面扩展，在处置琴声的表示力时无疑会起到间接的作用。 (3)触类旁通、触类旁通。学问具有相通性，讲到此问题，联想到彼问题;观摩其他乐器的演奏(表演)，反响到本专业的乐器演奏，博采众长，这是一种学问沟通与应用现象，也是一种学习措施。 (4)渗透作用。有些学问的学与用，界线可能不那么分明，对号入座可能不那么精确。有些学习内容无法细致指出什么中央用，多是起着渗透作用。为了奏出美好、动听的音色在琴竹击弦的背地，需求有许多相关技艺渗透到其中的。 (5)贮存。学问需求积聚、贮存。学生在学期间打好基础，更多地吸取、消化、控制学问，主动地不遗余力地在深度、广度上下功夫，都属贮存学问的过程。“学到用时方恨少”平常多贮存、富有一些，不至于用时感到太贫乏。 (6)树立措施，培育才干。措施、才干的树立与构成，非一蹴而就的事，要长期学习，锤炼。艺术处置措施音乐表白才干、创新才干与应变才干等这些措施与才干，好比“工作母机”，没有多方面学问的沉淀是打造不出来的，需求付出肉体，破费时间。 当才干、措施已现固“养成”时，用它们去完成要做的事。而经过“做事”，又在完善进步这些才干与措施，使其发挥更好、更大的作用。 (7)树立学生临场演出的良好意理素质。具有良好的心理素质是对演奏者一项必须的请求，疏忽这一点，很有可能构成事半功倍的结局，因现场演出必须一次胜利，发作差错无法弥补。现场演出的效果，不像其他艺术作品的完成那样，能够不受制造、时间、场所的限制，以至能够从几个作品当选出一件理想的去展示。有的学生平常学习态度端正，刻苦研讨，夜以继日地苦练，但由于上台怯场，肉体慌张，招致演技不能正常发挥，这样的事例并不稀有。像这类的问题，学与用的关系明显复杂化，只能归结到以下几点： a.教学任务需求辅佐学生面对观众，演出时抑止心理障碍，树立良好的心理素质。 b.本着学生后天条件上的心理状况去打造、进步。 c.充沛应用院、系提供的教学理论场地或本专业教学演奏会方式展开锻炼。 d.专业教员在教学理论中对学生要经常起到“心理医生”的作用，劝导、安慰、启示、鼓舞，使学生扫除心理障碍。 从以上学与用的浮浅剖析中，如能得到一些启迪，折射到教学措施的讨论里，并能悟出新思绪、找出更好的可行性的措施，对教学变革会产生实践的意义和效果。 五、努力进步自身的综合素质， 顺应教育展开的需求 扬琴教学的变革展开对教员提出了新的应战，使教员感到在新的形势下的任务感、紧迫感和义务感。扬琴课改的目的是培育展开综合素质的复合型人才，不时发掘和培育学生的内在潜力和综合才干。面对培育人才的全面请求，以及多种教学方式的呈现，带给了教员新的问题、新的观念。我们必须尽快地、全面地进步教员自身的素质水平，顺应教学需求。 1.解放思想，更新观念 解放思想，更新观念，是教员自身素质进步的重要表示。思想不解放，就不会有新思绪，就不能冲陈旧框框而有所突破;思想不解放，就影响到新形势下变革教学计划的顺利中止和了解及贯彻。 教育者先受教育，充实、完善自己，增强学习，首先必须使自己的思想跟上时期的请求，以正确的观念了解、看待新事物，从而以丰满的热情投入到自己的工作中去。 2.知晓专业学问，具备演奏实力，不时拓宽学问面 教员对教学必须胸有成竹”，这是显而易见的。问题是，往常“成竹”的请求水准高了，唯教员功底深沉方能抵达。仅从教学方式的布置、设计这一环节来讲，教员必须高屋建瓴，全面进步、深化研讨，熟习教学的内容、特性以及其他教学条件的状况，在科学掌握、正肯定位的前提下，设计出合理的、顺应理想需求的个别课和集体课的教学计划。这仅仅是第一道“工序”，后面相继还有诸多工作，每项都必须做好，才能够显现出教学优势。显然这需求有良好的、雄厚的学问力气，任课教员只需知晓专业理论学问，又具有演奏实力等多方面才干，才干胜任教员本职工作。 所以，教员在教学理论中，既要做到教学相长，更要高瞻远，不时更新学问，在更宽的范畴、更高的层次、更大的范围里吸取教学营养，为扬琴教学注入展开生机。 3.搞好全方位组织教学 由于教学方式的变更，组织教学内容繁多复杂，工作量加大，重要性增强。组织排演，横向、纵向分配，布置人员，组织讨论，延聘名家，筹措设备，布置场地，组织音乐会及演奏会，搜集信息，各专业之间联络、谐和与协作等，这些“全方位”的工作，岂但需求教员付出很大的肉体，而且还要讨教员具有良好的工作方式措施和组织才干 教学组织工作不属于专业工作，但又必须全面控制专业学问，深知专业特性与需求才干做好。从理想状况看，这项工作落在任课教员肩上是责无旁贷的。教员的工作砝码加重了，要讨教员的工作才干必须相应跟上。 4.硬件设备的开发与应用 发挥现有乐器、设备的运用效果。室内乐课中，需求配备合理的高、中、次中、低音扬琴，发挥乐队各声部效果。另外，要搞好多媒体音像硬件设备的开发与应用，把现代科技伎俩运用在扬琴教学中是重要的教学伎俩。 5.教育变革和展开离不开信息化 在高速展开的信息化社会中，教育的时空界线得到极大的扩展。教学过程中，教员与学生如何应用信息教育，完成资源共享，引导学生在学习过程中，懂得如何获取与应用专业学术资源，增强自学才干和研讨才干，更是面临着培育新世纪扬琴人才的重担。经过接纳信息资源，不只使学生了解并控制专业信息，更重要的是使学生有信息认识、创新认识及独立见解，更好地进步专业技艺。 扬琴的教学变革仅是良好的开端，别具慧眼、别具匠心、科学思想、辩证施教、齐心协力、博采众长是教学中水远的追求。要一直以科学的展开观指导教学，仍需求积聚阅历，改进进步，今后任重道远。 参考文献 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