|
翩翩的蝴蝶被人们誉为“会飞的花朵”、“虫国的佳丽”，是一种高雅文化的意味，但是这个美丽的小生灵不只是自然界美丽的杰作，亦是很多珠宝巨匠们永世的灵感泉源。 蝴蝶的神秘主义 在中国传统文化中，由“梁祝化碟”这个典故，而引申出的蝴蝶元素，在各种物件中被应用时，有见证恋情、浪漫唯美的含义，它意味的是一种自由而纯真的恋情。到了现代，蝴蝶的寓意有了更普世的表述，它被以为是恩爱夫妻或热恋中的情侣的意味。
蝴蝶不只单独出场，也经常与花儿一同呈现，于是就有了“蝶恋花”这样唯美的浪漫主义元素，表白的是一种密切关系，意味亲情或恋情的难舍难分。
当蝴蝶出往常梦中又意味着什么呢？“庄生晓梦迷蝴蝶”通知我们：当你的心向往美丽时，你就会变成一只美丽的蝴蝶。当把这句诗和绚烂的珠宝分离在一同时，佩戴者会堕入愈加梦境迷离，人如蝴蝶，蝴蝶像人，都留恋这花花世界，想要纵情畅游其中。
说完了东方的蝴蝶，再来说说西方文化里的蝴蝶吧。在西方世界，蝴蝶意味着人生的三个阶段：出生、死亡和复生，以它为元素中止的发明，意味着蜕变与重生，从宗教学上来解释这是一种轮回，意味着生命的绵绵不绝。 好比在希腊神话与罗马神话中，蝴蝶有着灵魂再生的宗教含义，于是我们常会在西方人的墓碑上看见蝴蝶雕琢，表白的是逝者轮回、灵魂永生。
分开了欧洲，我们在放眼古老的美洲。在印地安传说中，蝴蝶是人们心愿的承载，它的不发声也让心愿更容易成真。人们会将自己的美梦通知蝴蝶，再将其放飞，它会再把秘密诉说给风，风则通知天上的精灵和天使，最后由这些神来完成愿望。于是，在这个传说的影响下，当地的人们习气在许愿后，放走一只蝴蝶，希望很快完成自己的幻想。 复古的蝴蝶热潮 英国维多利亚女王统治时期的珠宝，设计作风大致分为三个时期，会盛行各种不同的样式。而蝴蝶被运用的比较普遍，是在被称为浪漫主义时期早期。当时新皇后很年轻，朝气蓬勃，经常举行舞会晚宴，黃金、珠宝等华美首饰在当时十分盛行。
由于当时的时兴服装设计，以高领和帽子为主，这些元素会盖住耳朵，因而，贵族们不经常穿戴项链和耳环。她们热衷胸针，将其白天佩戴于颈部，到了晚上穿上了晚礼服，则与鲜花一同佩戴，也能够与珍珠或缎带一同佩戴，或用作发饰。借此，降生了很多蝴蝶外型的胸针。 新艺术运动时期（1890 - 1914年） 新艺术珠宝的样式与历史复兴作风大相径庭，它的灵感源自大自然，因而花卉、动物、蝴蝶和昆虫图案十分常见，还有各类虚幻人物，如仙女和美人鱼，都是意味了妇女的自我解放。
这个时期的蝴蝶，多会以弯曲线条，笼统的自然图案来表示，René Lalique的蝴蝶珠宝最是美的让人无话可说。
跨过千年的蝴蝶梦 蝴蝶蜕变又重生，当它化身珠宝首饰的那一瞬，一切美丽都成了永世。所以到了现代，它依然是珠宝设计师们最热衷的元素之一，他们用蝴蝶和宝石将女子漂亮、性感和文雅的气质演绎到了极致。
每一只蝴蝶，以水滴形钻石作身体，再经过双层叠拼、半开放式结构等方式，将钻石、蓝宝石和红宝石组合成翅膀，别具匠心、华贵特殊。
在表示大自然轻盈细致的美态方面，梵克雅宝Van Cleef & Arpels耐久以来坚持把蝴蝶视作自己的灵感缪斯，蝴蝶纷繁多样的形态和种类，撩动着他们工匠的巧思秒想。 文章来源：小花珠宝 图片来源：网络 如有侵权请联络管理员。 |
名表回收网手机版
