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《书谱》（部分） 夫自古之善书者，汉魏有钟张之绝，晋末称二王之妙。王羲之云：“顷寻诸名书，钟张信为绝伦，其他缺乏观。”可谓钟、张云没，而羲、献继之。又云：“吾书比之钟张，钟当抗行，或谓过之。张草犹当雁行。然张精熟，池水尽墨，假令寡人耽之若此，一定谢之。”此乃推张迈钟之意也。考其专擅，虽未果于前规；摭以兼通，故无惭于即事。 译文：自古以来的书法家，在汉朝至三国时期，钟繇和张芝的书法最为超绝，时称“钟张之绝”。到了东晋末年，王羲之和他的儿子王献之的书法绝妙，时称“二王之妙”。 王羲之说：“近来我搜集并研讨了众多的名家书法作品，深信只需钟、张的书法抵达了不相上下的地步，其他的就不值得一看了”。能够说，钟、张死了以后，能够继承他们位置的只需王羲之父子。王羲之又说：“我的书法和钟张相比，比钟的不分上下，或者说超越了他。比张的草书就要差一点儿了，排在他的后边。但是，张芝的笔法精熟，下过功夫，为练书法曾把池塘的水都弄黑了，假定我也像他那样执著，一定就不如他”。 这是推崇张芝超越钟繇的意义。调查王氏的专长，固然有些曾经脱离了前人的书法规范，但他们能够博采众长，融会贯串，首创出自己的书法作风。所以说，他们无愧于“二王之妙”的盛名。 宋徽宗瘦金七种 孙过庭《书谱》 王羲之《兰亭序》四种 颜真卿《祭侄文稿》《祭伯父文稿》《争座位帖》 《灵飞经》 褚遂良《雁塔圣教序》 李阳冰《三坟记》 上海书画出版社
《书谱》（部分） 评者云：“彼之四贤，古今特绝；而今不逮古，古质而今妍。”夫质以代兴，妍因俗易。虽书契之作，适以记言；而淳醨一迁，质文三变，驰鹜沿革，物理常然。贵能古不乖时，今不同弊，所谓“文质彬彬。然后君子。”何必易雕宫于穴处，反玉辂于椎轮者乎！ 译文：评论者说：“钟张、二王那四位了不起的大书家，分别在古今书法界特别超绝。但今（二王）不迭古（钟张）。古的特性是质朴，而今的特性却是妍美”。 我以为，质朴是那个时期的产物，妍美却随着习俗的不同而变更。固然人们书写文字，是为了顺应记载言语的需求；但是，正如酒有浓有淡一样，质朴和文采也是多样的，时期不时进步，前人的东西因循中有变革、继承中有展开，这是事物展开的普遍规律。 关键是他们做到了质朴不违时宜，妍美不同弊病。所谓：“文采和质朴配适合宜，才干成为品德高尚的人。”何必舍弃雕梁画栋的宫殿不住而去穴居，从用美玉装饰的车上下来去乘连车辐都没有的古车呢？
《书谱》（部分） 又云：“子敬之不迭逸少，犹逸少之不迭钟张。”意者以为评得其纲纪，而未详其始卒也。且元常（钟繇）专工于隶书，伯英（张芝）尤精于草体，彼之二美，而逸少兼之。 拟草则馀真，比真则长草，虽专工小劣，而博涉多优；总其终始，匪无乖互。谢安素善尺牍，而轻子敬之书。子敬尝作佳书与之，谓必存录，安辄题后答之，甚以为恨。 安尝问敬：“卿书何如右军？”答云：“故当胜。”安云：“物论殊不尔。”子敬又答：“时人那得知！”敬虽权以此辞折安所鉴，自称胜父，不亦过乎！且立身扬名，事资尊显，胜母之里，曾参不入。以子敬之豪翰，绍右军之笔札，虽复粗传楷则，实恐未克箕裘。况乃假託神仙，耻崇家范，以斯成学，孰愈面墙！ 后羲之往都，临行题壁。子敬密拭除之，辄书易其处，私为不恶。羲之还，见乃叹曰：“吾去时真大醉也！”敬乃内惭。是知逸少之比钟张，则专博斯别；子敬 之不迭逸少，无或疑焉。 译文：评论者又说：“王献之同王羲之的差距，就象王羲之同钟繇、张芝的差距一样。”持这种意见的人自以为评价得很精确，却不是真正的了解这两种差距之间的始末原由。况且，元常（钟繇）擅长隶书，伯英（张芝）知晓草体，两人最拿手的身手，而逸少（王羲之）集于一身。比草书他又能写真书，比真书他又多一样草书，固然从专业和知晓方面看有一点小缺乏，而在他涉足的许多方面都很出色。总的来讲，他们之间各有长短。 谢安平常就擅长写尺牍书，而瞧不起王献之的书法。王献之曾经写了一幅最好的书法作品送给谢安，并要谢安务必保存起来，谢安却题完字以后还给了他，令王献之深为不满。谢安曾经问王献之：“你的书法比你父亲的如何？”王献之回答说“当然胜过他”。谢安说：“众人的说法却不是这样”。王献之又回答说：“那些人懂得什么”。 王献之这么说固然是为了反驳谢安的说法，但自称胜过父亲，这不是太过火了吗？而且，要立身扬名首先得尊崇父母，这件事直接关系到一个人的尊贵和显达。当年曾参路过一个名为胜母的中央，由于这个名字有悖孝道而不肯进去。王献之的字，继承了王羲之的笔法，固然基本上控制了书法规则，实践上并没有什么大的突破。何况他还假托神仙，说自己的书法是神仙所授，不愿推崇家传的模范。像他说的那样就能学有所成，谁还愿意付出多年的辛劳去学习呢？ 后来，王羲之去往京城，临走的时分在墙上写了字。王献之偷偷地把字擦掉，再照着原来的样子写上，自以为写得很象。王羲之从京城回来，见了这些字叹道：“我走的时分真是大醉了，怎样写成这个样子”。这时，王献之才感到很羞愧。经过以上这些能够知道，王羲之与钟张的差距，是指专精与多能的差别；而王献之与王羲之的差距，很明显是层次上的，这是无须置疑的。 宋徽宗瘦金七种 孙过庭《书谱》 王羲之《兰亭序》四种 颜真卿《祭侄文稿》《祭伯父文稿》《争座位帖》 《灵飞经》 褚遂良《雁塔圣教序》 李阳冰《三坟记》 上海书画出版社
《书谱》（部分） 余志学之年，留心翰墨，味钟张之馀烈，挹羲献之前规，极虑专精，时逾二纪。有乖入木之术，无间临池之志。 观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之姿，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形；或重若崩云，或轻如蝉翼；导之则泉注，顿之则山安；纤纤乎似初月之出天涯，落落乎犹众星之列河汉；同自然之妙，有非力运之能成；信可谓智巧兼优，心手双畅，翰不虚动，下必有由。 一画之间，变起伏于锋杪；一点之内，殊衄挫于毫芒。况云积其点画，乃成其字；曾不傍窥尺犊，俯习寸阴；引班超以为辞，援项籍而自满；任笔为体，聚墨成形；心昏拟效之方，手迷挥运之理，求其妍妙，不亦谬哉！ 译文：我从十五岁开端，就注重书法的学习，体味钟张遗留下来的书法法度，吸取王羲之、王献之父子所构成的书法规则，并在专精上很下功夫，曾经二十余年了。固然我没能抵达入木三分的水平，但我以张芝临池尽墨为模范的志向从未连续过。 你看，他们的墨迹中有悬针垂露的差别，有奔雷坠石的雄奇，有鸿飞兽骇的英姿，有鸾舞蛇惊的神态，有绝岸颓峰的气势，有临危据槁的情形；或浓厚得象崩云，或轻细得象蝉翼；引导开来，似乎泉水在流注；抑顿下去，又象山一样平稳；纤纤细细的，恰似新月出往常天涯；疏疏落落的，有如群星散布在银河；简直是天地造化之工，那里是运用功力所能写成！ 置信，这就是所谓的“聪慧和技巧的圆满分离，心和手的畅快淋漓，动笔之前已有心中有数，一笔下去必有它的理由。一画之间，躲藏着笔锋起伏的变更。一点之内，表示出笔锋衄挫的不同。 何况只需大量积聚形态万千的点画，才干写出形形色色形神兼俱的字来。 假如历来就不认真研习尺牍，俯下身来练习，哪怕时间很短；以班超投笔从戎的事迹为借口，拿项羽不愿学书的故事作理由；胡乱一抹，象字就得；心不明白临摹的措施，手不知道用笔的道理，就想把字写好，岂不是大错特错了吗？
《书谱》（部分） 然君子立身，务修其本。杨雄谓：“诗赋小道，壮夫不为。”况复溺思毫厘，沦精翰墨者也！夫潜神对奕，犹标坐隐之名；乐志垂纶，尚体行藏之趣。詎若功定礼乐，妙拟神仙，犹埏埴之罔穷，与工炉而并运。好异尚奇之士；玩体势之多方；穷微测妙之夫，得推移之奥赜。著述者假其糟粕，藻鉴者挹其菁华，固义理之会归，信贤达之兼善者矣。存精寓赏，岂徒然与？ 译文：但是，道德高尚的人为人处世，最要紧的是抓住基本，逐步地完善和进步自身素质。杨雄说过：诗赋是很普通的技艺，大丈夫不愿把它当作自己的事业。何况是整天把心机沉溺在如何用笔，把肉体沦陷在如何书写这件事情上呢！ 专心下棋，还可取得坐隐的美名；喜好钓鱼，又能体会到行藏的乐趣。如若演奏乐曲，既要有乐工的技巧还要有乐谱的高雅，美好的水平才干和出神入化如临仙境；又象制造陶器，要想不时地把戏创新层出不穷，就必须在制造工艺和炉窑烧制上加以改进。 在书法方面：喜好怪异偏爱奇特的人，玩味着形体气势的多种措施；穷究细微窥伺精妙的人，发现了展开变更的奇妙；著书立说的人，要弄清什么是没用的东西；品评鉴别的人，要找出哪些是可贵的精髓。 肯定地讲，这些意义和道理必定会归结到一同，我深信只需贤能通达的人才干作到：不只事业上成就辉煌，书法上也有很深的造诣！在平常要坚持一种顽固的肉体，把学习和研讨寓于观赏之中，难道这是徒劳的吗！
《书谱》（部分） 而东晋士人，相互陶淬。室于王谢之族，郗庾之伦，纵不尽其神奇，咸亦挹其风味。去之滋永，斯道愈微。方复闻疑称疑，得末行末，古今阻绝，无所质问；设有所会，缄秘已深；遂令学者茫然，莫知领要，徒见胜利之美，不悟所致之由。或乃就散布于累年，向规矩而犹远，图真不悟，习草将迷。假令薄能草书，粗传隶法，则好溺偏固，自阂通规。 詎知心手会归，若同源而异派；转用之术，犹共树而分条者乎？加以趋变适时，行书为要；题勒方幅，真乃居先。草不兼真，殆于专谨；真不通草，殊非翰札，真以点画为形质，使转为情性；草以点画为情性，使转为形质。草乖使转，不能成字；真亏点画，犹可记文。 回互虽殊，大致相涉。故亦傍通二篆，俯贯八分，包含篇章，涵泳飞白。若毫厘不察，则胡越殊风者焉。至如钟繇隶奇，张芝草圣，此乃专精一体，致使绝伦。伯英不真，而点画狼藉；元常不草，使 转纵横。 自兹己降，不能兼善者，有所不逮，非专精也。虽篆隶草章，工用多变，济成厥美，各有攸宜：篆尚婉而通，隶欲精而密，草贵流而畅，章务检而便。然后凛之以风神，温之以妍润，鼓之以枯劲，和之以闲雅。 故可达其情性，形其哀乐。验燥湿之殊节，千古依然；体老壮之异时，百龄俄顷，嗟乎，不入其门，讵窥其奥者也！ 译文：而东晋时期的士大夫们，翰墨之风盛行，他们相互熏陶相互影响。假定你能和王羲之、谢安等人，郗鉴、庾亮之辈朝夕相处的话，那么你的书法不说是完整抵达他们的神奇，也能够具有他们的风味。 但是，那个时期离往常很远了，那种学习书法的习尚和环境是越来越奇妙了。再加上一些人听到不牢靠的书法理论也不加以甄别继续传播，得到只根末节的书法技巧也不加完善继续盛行，古今阻隔，没措施向他们当面讨教。还有一些人固然有了体会，却深深的藏在心里。这样一来使得许多有志学习他们的人茫茫然不得其要领，白白地看到那些大书法家胜利作品的美好，却不知道抵达美好的根由。 有的人在散布上下功夫曾经多年，但离规则法度还是很远，学楷书没有感悟，练草书也很迷惑。有的人即便是初步能草书，粗略地懂一些隶书规律，却又好钻牛角尖，顽固己见，自然脱离了通用规则。岂不知心和手的关系，就象水的源头和主流；转和用的技术，犹如树干与枝条一样吗？为了烦琐快捷，行书为要；提写匾额或方幅用于比较庄严的场所，真书为先。 草书中不兼有真书在里面，大约显得专谨；真书中不带有草书的笔画，真实不能算作书信一类。真书以点画作为字的外形特征，而使转则表示着书者的情味和天性；草书中点画的有无、多寡反映了书者的情味和天性不同，使转才是草书的外形特征。草书分开使转，不能成字，真书在点画上有了缺陷，也不会影响到它的运用。各种字体回环交错的方式不同，大致上还是相互关连的。 所以就要统筹知晓大篆、小篆，俯察贯串八分书体，包罗概括谋篇与章法，涵容并蓄飞白，假如对它们丝毫不加了解，那就象北胡和南越的习俗迥然不同了呀。至于钟繇之所以能够成为“隶书奇人”，张芝之所以能够成为“草书圣人”，这都是专精一体的结果。 张芝的字不是真书，而点画却在书中经常呈现。钟繇的字不是草书，而使转却在书中四处可见。 自他们以后，不能兼善的人达不到他们的水平，则是不能专精的缘故。固然篆书、楷书、今草、章草的技法和用处多种多样，若使其愈加圆满，就要各适所宜：篆书倡导坦率而又通达，隶书适合精练而又紧密，草书贵在流利而又酣畅，章草务求检束而又方便。 然后施以冰冷之气使其具有威风的神态，施以温柔之情使其愈加妍美润泽，施以战役之志使其显现枯瘦劲拔，施以平和之意使其凭添闲逸高雅。这样才干反映书家的情性， 使书法也具有了喜怒哀乐的特征。 体验单调和湿润的不同节气，一千年也是这个样子：体验老年和壮年的不同时期，一百年很快就过去了。唉！不深化研讨书法这门学问，是不可能知道其中奇妙的。 宋徽宗瘦金七种 孙过庭《书谱》 王羲之《兰亭序》四种 颜真卿《祭侄文稿》《祭伯父文稿》《争座位帖》 《灵飞经》 褚遂良《雁塔圣教序》 李阳冰《三坟记》 上海书画出版社
《书谱》（部分） 又一时而书，有乖有合，合则流媚，乖则雕疏，略言其由，各有其五：神怡务闲，一合也；感惠徇知，二合也；时和气润，三合也；纸墨相发，四合也；偶尔欲书，五合也。 心遽体留，一乖也；意违势屈，二乖也；风燥日炎，三乖也；纸墨不称，四乖也；情怠手阑，五乖也。 乖合之际，优劣互差：得时不如得器，得器不如得志；若五乖同萃，思遏手蒙；五合交臻，神融笔畅。畅无不适，蒙无所从。当仁者自得忘言，罕陈其要；企学者希风叙妙，虽述犹疏。徒立其工，未敷厥旨。 不揆庸昧，辄效所明；庶欲弘既往之风规，导未来之器识，除繁去滥，睹迹明心者焉。 译文：又一时作书，也有条件合适与分歧适的状况。合适的时分则流利妍媚，分歧适的时分则零乱粗糙。 合与分歧，概括起来各有五种状况：肉体怡悦自由悠闲，是一合。感人恩德酬答知己，是二合。时令温和气候湿润，是三合。纸佳墨优利于发挥，是四合。突发灵感欲尽其兴，是五合。 心神不安事务缠身，是一分歧。违犯心意冤枉形势，是二分歧。风干气燥阴雨绵绵，是三分歧。纸次墨劣两不称手，是四分歧。情呆志怠身疲手懒，是五分歧。 合与分歧之间，还存在优劣的差别：得到好的时令不如得到好的用具，得到好的用具又不如得到好的肉体状态；假如五种分歧的状况同时赶在一同，则思想僵化手无所措；假如五种合的状况同时交会到一块，则思想矫捷手笔爽畅。 手笔爽畅则无不适，手笔迷蒙则无所从。常常写了一幅好字的人只顾得观赏而遗忘了总结阅历，也很少讲述心得要点；企望学习书法的人总是希望教导者叙说得分明一点，但实践上听了他们的讲述以后又觉得不甚了了，徒然费了很多时间，却未能达其旨义。 （我）不揣度资质愚钝才识肤浅，贡献出理论证明很有效的阅历，希望能够发扬前人的风范和法度，启导未来有才识的学者，除繁去滥，使人一看就能明白。
《书谱》（部分） 代有《笔阵图》七行，中画执笔三手，图貌乖舛，点画湮讹。顷见南北传播，疑是右军所制。虽则未详真伪，尚可发启童蒙。既常俗所存，不藉编录。至于诸家势评，多涉浮华，莫不外状其形，内迷其理，今之所撰，亦无取焉。 若乃师宜官之高名，徒彰史牒；邯郸淳之令范，空著缣缃。暨乎崔、杜以来，萧、羊已往，代祀绵远，名氏滋繁。或藉甚不渝，人亡业显；或凭附增价，身谢道衰。加以糜蠹不传，搜秘将尽，偶逢缄赏，时亦罕窥，优劣纷纭，殆难覼缕。其有显闻当代，遗址见存，无俟抑扬，自标先后。 且六文之作，肇自轩辕；八体之兴，始于嬴政。其来尚矣，厥用斯弘。但今古不同，妍质悬隔，既非所习，又亦略诸。复有龙蛇云露之流，龟鹤花英之类，乍图真于率尔，或写瑞于当年，巧涉丹青，工亏翰墨，异夫楷式，非所详焉。 代传羲之与子敬笔势论十章，文鄙理疏，意乖 言拙，详其旨趣，殊非右军。且右军位重才高，调清词雅，声尘未泯，翰牍仍存。 观夫致一书，陈一事，造次之际，稽古斯在；岂有贻谋令嗣，道叶义方，章则顿亏，一至于此！又云与张伯英同窗，斯乃更彰虚诞。若指汉末伯英，时期全不相接；必有晋人同号，史传何其寂寥！非训非经，宜从弃择。 译文：历代传播下来的有《笔阵图》七行字，其中画有执笔的三种手式，图画的样子怪异不通，字体含糊错误。近来传播南北四处可见，听说可能是王羲之的作品。固然不知是真是假，尚且能够作为儿童初学书法的启蒙教材。既然是大家都有的，不值得编录。 至于各家有权威的评论，多数触及浮华，无非是从名义上描画它的外形，而不深化探求它的内在道理，关于我今天的撰述，也没什么之值得择取的。至于师宜官的名望很高，却图彰史册；邯郸淳也曾盛极一时可谓模范，不外是在书卷上空有其名。 到了崔瑗、杜牧以后，萧子云、羊欣以前这段时间，更是年代久远，名家繁多。或者当时名声很高经久不衰，人死以后他的书法业绩仍被后人倍加推崇；或者当时凭附某些权贵名人抬高身价，人死以后他的书法价值也就日薄西山了。再加上糜烂虫蠹不能传世，搜刮藏秘简直殆尽，偶尔遇到让人观赏的机遇，时人很少得见，是好是坏众口一词，真实难以陈说分明。 其中有的是显闻当代的人，他们的遗址还在，能够经常见到，不用等候他人的评判，自己就能够排知名次。况且，六种文字的草创，从轩辕时期开端，到了赢政时期又有了八种书体的昌盛。那都是历代统治者定下来的，在历史上起到了相当大的作用。 但今时和古时不同，妍媚和质朴有了极大差别。这些既然不是我们所要研讨的，也应该省略掉。还有龙书、蛇书、云书、垂露篆之流，龟书、鹤头书、花书、芝英书之类，或者是对物象的轻率描摹，或者是对当时祥瑞的简单记载，从技巧上看属于绘画方面的，算不上书法，又不具备楷书的笔画特性，没必要详谈它。 世传王羲之《与子敬笔势论》十章，词句鄙俗，理论粗疏，意义乖张，言语拙劣，细致研讨他的主要目的，绝不是王羲之的作品。王羲之位置重，才智高，作风清，词句雅，名望和业迹尚未泯灭，书法真迹依旧存在，能够看到他每致一篇书信，陈说一件事情，即便是在很仓促的时分，也具有古人的认真态度；怎样会在教导子嗣这样的大事上，章法和规则如此亏失，居然到了这种地步！ 又说与张伯英同窗，这就愈加彰显了它的虚假和荒唐。若指汉末的张伯英，时期全不相接；若是与晋朝人同名同姓，为什么史传中找不到他！它既不是训范也不是经典，还是放弃收录为好。
《书谱》（部分） 夫心之所达，不易尽于名言；言之所通，尚难形于纸墨。粗可似乎其状，纲纪其辞。冀酌希夷，取会佳境。阙而末逮，请俟未来。 今撰执使转用之由，以祛未悟。执谓深浅长短之类是也；使谓纵横牵掣之类是也；转谓钩环盘纡之类是也；用谓点画向背之类是也。 方复会其数法，归于一途；编列众工，错综群妙，举前人之未及，启后学于成规；窥其本源，析其枝派。贵使文约理赡，迹显心通；披卷可明，下笔无滞。诡辞异说，非所详焉。 译文：凡是用心所能想到的，不容易用言语全面地表白出来；用言语所能说通的事情，又很难形象地用笔墨写于纸上。粗略地能够描画其外形，大纲式的记载言辞。只能靠重复推敲这些不太明白的东西，逐步抵达最佳境地。由于条件所限而未能抵达的，就等到未来再说吧。 今天撰述 执、使、转、用措施的原由，以消弭一些迷惑。执说的是深浅长短之类笔画的确立，使说的是纵横牵掣之类笔画的设置，转说的是钩环盘纡之类笔画的处置，用说的是点画向背之类笔画的运用。 又综合这数种措施，加以归结，编列众家工用，吸收各家优点，引荐一些前人所未能触及到的，启示后来学者找到书法的规律，探求其本源，剖析其支脉。力图做到文字浅显道理简单，条理分明便于了解，翻开书一看就能明白，下笔写来就能得心应手。至于那些狡赖之词奇特之说，就不说它了。 宋徽宗瘦金七种 孙过庭《书谱》 王羲之《兰亭序》四种 颜真卿《祭侄文稿》《祭伯父文稿》《争座位帖》 《灵飞经》 褚遂良《雁塔圣教序》 李阳冰《三坟记》 上海书画出版社
《书谱》（部分） 然今之所陈，务裨学者。但右军之书，代多称习，良可据为宗匠，取立指归。岂惟会古通今，亦乃情深调合。致使摹蹋日广，研习岁滋，先后著名，多从散落；历代孤绍，非其效与？试言其由，略陈数意：止如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》、《太史箴》、《兰亭集序》、《告誓文》，斯并代俗所传，真行绝致者也。 写《乐毅》则情多怫郁；书《画赞》则意涉瑰奇；《黄庭经》则怡怿虚无；《太史箴》又纵横争折；暨乎《兰亭》兴集，思逸神超，私门诫誓，情拘志惨。所谓涉乐方笑，言哀已叹。岂惟驻想流波，将贻啴嗳之奏；驰神睢涣，方思藻绘之文。 虽其目睹道存，尚或心迷议舛。莫不强名为体，共习分区。岂知情动形言，取会风骚之意；阳舒阴惨，本乎天地之心。既失其情，理乖其实，原夫所致，安有体哉。 译文：但是，今天我所要陈说的，务必要有益于学习书法的人。但是，王羲之的书法，历代为大多数人称誉和学习，很能够作为自己推崇的教员，当作自己的志向。这不只是由于他能够会通古今，还在于他能够把感情和笔调分离在一同。 因而使摹拓的人一天比一天普遍，研习的人一年比一年增加。先后呈现了一些著名人物，大多数书作都散落了。惟独继承了王羲之书派的却世代相传，这难道不是很明显的见证吗？ 要说其理由，粗略地陈说几点意见：就说象《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画 赞》、《太史箴》、《兰亭集序》、《告誓文》等书帖，这些都是历代社会上所传播的，真书和行书极为优秀的法帖。 写《乐毅》的时分则感情比较忧伤；书《画赞》的时分则着意瑰丽奇特；《黄庭经》则心旷神怡虚无缥缈；《太史箴》又纵横挣扎；说到《兰亭》那更是兴致的集中表示，思绪逸宕肉体超脱，又由于那是一次私人门客和知心朋友的集会，各舒情怀，相互劝勉，字里行间也表示出感情的压制和志向的惨淡。 正所谓处在高兴的场所就会笑，听到悲痛的言语就会叹息。岂只是心随涓涓溪流汹涌波澜，才产生了动人心弦的如诉如泣的演奏；驰骋神思仰视浩涣，刚才想到辞藻华美的文章。固然这是显而易见的道理，但还是有些人心中迷惑而发表与此相违犯的谈论。无不是强名为什么什么体。原本是一个整体却要分而习之。 他们那里知道情感的活动必定形于言表，这恰恰阐明一切文学作品都受认识的支配；阳气盛则伸展阴气盛则凄惨，原本就是天地心情的表示。既然失去了情感，理论上也就脱离了实践，原本就是这么回事，哪里有什么体呢。
《书谱》（部分） 夫运用之方，虽由己出，范围所设，信属目前，差之一豪，失之千里，苟知其术，适可兼通。 心不厌精，手不忘熟。若运用尽于精熟，规矩谙于胸襟，自然容与徘徊，意先笔后，潇洒流落，翰逸神飞，亦犹弘羊之心，预乎无边；庖丁之目，不见全牛。 尝有好事，就吾求习，吾乃粗举纲要，随而授之，无不心悟手从，言忘意得，纵未穷于众术，断可极于所诣矣。 译文：运笔的措施，固然由自己来决议，范围的设定，也是依据眼前的状况，但是差之毫厘，失之千里，假定知道了其中的奇妙，才能够知晓多种书法技巧。 思索问题不怕精密，练习手法不怕熟练，假如运笔用墨都抵达了精熟的水平，书法规则熟记于心，自然就能在准备写字的时分先打好腹稿，做到意先笔后，潇洒流落，翰逸神飞。又好比桑弘羊很擅长心算，预想才干无边无边；庖丁的眼里,看到的只是刀刃和关节腔以及筋脉的细微之处,而不是牛的整个躯体。 经常有喜好书法的人向我讨教，我就粗略地罗列纲要，随时地教授与他，没有一个不是心有所领悟手有所适从，细致内容固然遗忘了但意义还是体会了，纵然未能控制一切书法的技法，肯定能够抵达很深的造诣。
《书谱》（部分） 若思通楷则，少不如老；学成规矩，老不如少。思则老而愈妙，学乃少而可勉。勉之不已，抑有三时；时然一变，极端分矣。 至如初学散布，但求平正；既知平正，务追险绝，既能险绝，复归平正。初谓未及，中则过之，后乃通会，通会之际，人书俱老。 仲尼云：“五十知命”、“七十从心。”故以达夷险之情，体权变之道，亦犹谋然后动，动不失宜；时然后言，言必中理矣。是以右军之书，末年多妙，当缘思虑通审，志气战争，不激不历，而风规自远。 子敬已下，莫不鼓努为力，标置成体，岂独工用不侔，亦乃神色悬隔者也。或有鄙其所作，或乃矜其所运。自矜者将穷性域，绝于诱进之途；自鄙者尚屈情涯，必有可通之理。 嗟乎，盖有学而不能，未有不学而能者也。考之即事，断可明焉。 译文：谈到思通楷法规则，少年不如老人；学成规矩，老人不如少年。思索问题则是年龄愈大愈好，做学问还是少年人能够刻苦坚持。刻苦坚持的过程中，大致要阅历三个阶段；一个阶段终了，就会有一个明显的飞跃。 好比初学散布，只求能把字写平正；既然控制了平正的技巧，务必要在险绝上下功夫；控制了险绝的技巧以后，再回归到平正上来。最初阶段可说是不太理想，中间阶段又过头了，最后阶段才抵达了知晓笔法体会奇妙的水平。到了这种时分，人和书都曾经老喽。 孔子说：“五十而知天命”，“七十而从心”。所以才干知道保险与风险的状况，体会权宜与变通的措施；也就是先谋划然后行动，这种行动才不至于分歧时宜；事情发作以后再作评论，这种评论必定是契合实践的。 就拿王羲之的书法来说，多数妙品都是暮年所作，应当是由于思虑通审，志气战争，不激不厉，而作风和规范自然远远超出他人。王献之以下的书家，无不是狠命地努力，树立某种体裁，这不单单是技巧和运用上不能和王羲之同等，也是肉体和感情相差很远的缘故。 有的人谦逊，以为自己的字不行；有的人自豪，自己夸自己的字不得了。自诩的人将被困在很小的圈子里，不可能有大的展开；自鄙的人只是屈居在某个阶段，必有抵达终点的可能。诶呀！世上只需学而不会的人，没有不学就会的人。调查一下实践，肯定能够明白的。
《书谱》（部分） 然音讯多方，性情不一，乍刚柔以合体，忽劳逸而分驱。或恬憺雍容，内涵筋骨；或折挫槎桠，外曜矛头。 察之者尚精，拟之者贵似。况拟不能似，察不能精，散布犹疏，形骸未捡；跃泉之态，未睹其妍，窥井之谈，已闻其丑。 纵欲唐突羲献，诬罔钟张，安能掩当年之目，杜未来之口！慕习之辈，尤宜慎诸。至有未悟淹留，偏追劲疾；不能疾速，翻效迟重。夫劲速者，超逸之机，迟留者，赏会之致。 将反其速，行臻会美之方；专溺于迟，终爽绝伦之妙。能速不速，所谓淹留；因迟就迟，讵名赏会！非其心闲手敏，难以兼通者焉。 译文：但是书法带给人们的感受是多方面的,所表示的性情也不一样,乍刚乍柔以合为一体,忽劳忽逸而分别差遣。或恬淡雍容，内含筋骨；或折挫槎桠，外曜矛头。 察看的时分越精越好,摹拟的时分越似越好。何况摹拟得不似，察看得不精，从散布上看很疏忽涣散，从形骸上看又不检点没有约束；跃泉的姿势，不见其妍美，孤陋寡闻纸上谈兵，曾经闻到了他的丑陋。 纵然要冒犯羲之、献之，污蔑冤枉钟繇、张芝，怎能掩盖当年人们的眼睛，根绝未来人们的口舌！赏习书法的人，特别应该谨慎分辨。 至于有的人未能领悟淹留的含义，片面地追求劲疾；不能疾速，反效迟重。要知道，劲速之笔，是抵达超逸的关键；迟留之笔，则是观赏聚会所致。能速反而不速，才是抵达圆满的措施；特地沉溺于迟缓，究竟会丧失绝伦的美好。能速不速，叫做淹留；因迟就迟，则不叫赏会！假如不是心情闲雅手法娴熟，难以把迟速技巧分离得恰到益处啊。 宋徽宗瘦金七种 孙过庭《书谱》 王羲之《兰亭序》四种 颜真卿《祭侄文稿》《祭伯父文稿》《争座位帖》 《灵飞经》 褚遂良《雁塔圣教序》 李阳冰《三坟记》 上海书画出版社
《书谱》（部分） 假令众妙攸归，务存骨气；骨既存矣，而遒润加之。亦犹枝干扶疏，凌霜雪而弥劲；花叶鲜茂，与云日而相晖。如其骨力偏多，遒丽盖少，则若枯槎架险，巨石当路，虽妍媚云阙，而体质存焉。 若遒丽居优，骨气将劣，譬夫芳林落蕊，空照灼而无依；兰沼漂萍，徒青翠而奚托。是知偏工易就，尽善难求。 虽学宗一家，而变成多体，莫不随其性欲，便以为姿：质直者则径侹不遒；刚佷者又顽强无润；矜敛者弊于拘谨；脱易者失于规矩；温柔者伤于软缓，躁勇者过于剽迫；狐疑者溺于滞涩；迟重者终于蹇钝；轻琐者染于俗吏。斯皆独行之士，偏玩所乖。 译文：倘若众妙所归,务必存有骨气。骨气既然有了，再进一步使其遒劲圆润。也就是要象枝干那样上下疏密有致，凌霜雪而愈加苍劲；花叶鲜茂，与云日相映生晖。假如骨力偏多，遒丽很少，则象枯树杈架得很风险，庞大的石头挡在路上，固然在妍媚方面有欠缺，而体质却是存在的。 假如遒丽占了优势，骨气将处于优势，譬如花从中凋落了花苞，白白地享用阳光而无光彩；兰沼里飘荡的浮萍，徒有青翠而没有依托。 由此可知偏工易就，尽善难求。固然所学的书法都源自一位书法家，却变成了很多字体，无不是随着个人的性情和喜好，低价发挥而构成了自己作风。 正直的人则坚硬而缺乏遒丽；刚狠的人又顽强而缺乏圆润；矜持自敛的人病在拘谨；潇洒纵容的人短少规矩；温柔懦弱的人伤于软缓；耐烦骁勇的人过于轻疾；生性多疑的人溺于滞涩；迟缓稳健的人终于蹇钝；轻繁琐碎的人染于俗吏。这些都是独断专行的人偏持个性，所以背离了正轨。
《书谱》（部分） 《易》 曰：“观乎天文，以察时变；观乎人文，以化成天下。”况书之为妙，近取诸身。假令运用未周，尚亏工于秘奥；而波澜之际，已浚发于灵台。必能傍通点画之情，博究一直之理，镕铸虫篆，陶均草隶。 体五材之并用，仪形不极；象八音之迭起，感会无方。至若数画并施，其形各异；众点齐列，为体互乖。一点成一字之规，一字乃终篇之准。 违而不犯，和而不同；留不常迟，遣不恒疾；带燥方润，将浓遂枯；泯规矩于方圆，遁钩绳之曲直；乍显乍晦，若行若藏；穷反常于毫端，合情调于纸上；无间心手，忘怀楷则；自可背羲献而无失，违钟张而尚工。 譬夫绛树青琴，殊姿共艳；隋珠和璧，异质同妍。何必刻鹤图龙，竟惭真体；得鱼获兔，犹恡筌蹄。 译文：《易经》上说：“观看天文，以便察知时序的变更；了解人类社会的文化现象，能够用来教育和管理天下。”何况书法所谓的奇妙，都是取自身边的某些事物。 倘若运用得不是很周全，那也是研讨这些奇妙的时间还不够深；而书法家在挥洒自如波澜翻卷的时分，正是心里喷发出的激流。必须搞清点画之间的关系，普遍研讨开头与结 尾的缘由，融合虫书、篆书，归结草书、隶书。体察用五种资料制造器物，仪态和外形变更万千不可穷尽；象各种乐器演奏乐曲，带给人们的感受美好无量。 至于写字，几个笔画分离在一同，它们的外形各不一样；几个点儿并列，每个点儿的体态又不相同。一点儿要成为一个字的规矩，一个字要成为整篇作品的准绳。 笔画虽有违常规但又不相互侵犯，调和相处又不相同；留笔不要耐久迟缓，遣笔不能恒久疾速；象带子的笔画要用躁笔，写方笔要用润笔；墨汁将要浓的时分又要变成枯笔；不运用方尺圆规也能写出比较规范的方笔和圆笔，丢弃钩环绳线依然写就契合请求的曲笔和直笔；忽而明显忽而虚无，一会儿行笔一会儿藏笔；穷尽各种变更于笔端，分离理想情调于纸上，心和手紧密分离在一块，遗忘了楷书规则；自然能够背离羲献的规律而不失误，违犯钟张的规范而仍得工巧。 譬如绛树、青琴两位女子，固然容貌不一样但都很漂亮；隋侯之珠与和氏之璧这两件废物，形质虽异却同样艳丽。何必刻意画鹤图龙，居然羞愧真体。捞到了鱼，猎得了兔，又何必舍不得捕获用的工具。
《书谱》（部分） 闻夫家有南威之容，乃可论于淑媛；有龙泉之利，然后议于断割。语过其分，实累枢机。吾尝尽思作书，谓为甚合，时称识者，辄以引示：其中巧丽，曾不留目；或有误失，翻被嗟赏。既昧所见，尤喻所闻；或以年职自高，轻致陵诮。 余乃假之以缃缥，题之以古目：则贤者改观，愚夫继声，竞赏豪末之奇，罕议锋端之失；犹惠侯之好伪，似叶公之惧真。是知伯子之息流波，盖有由矣。 夫蔡邕不谬赏，孙阳不妄顾者，以其玄鉴知晓，故不滞于耳目也。向使奇音在爨，庸听惊其妙响；逸足伏枥，凡识知其绝群，则伯喈缺乏称，伯乐未可尚也。至若老姥遇题扇，初怨然后请；门生获书几，父削而子懊；知与不知也。 夫士屈于不知己，而申于知己；彼不知也，曷足怪乎！故庄子曰：“朝菌不知晦朔，罂戳不知春秋。”老子云：“下士闻道，大笑之；不笑之则缺乏以为道也。岂可执冰而咎夏虫哉！” 译文：听说有这样一句话，说：家有象美女南威那样的容貌，才能够品评女人的美丽；有龙泉剑那样的利刃，然后再去谈论如何断割。这话固然有点儿过火，实践上却触及到了问题的基本。 我曾经费尽心机写了一幅字，自己以为发挥得不错，遇到当时称得上是有见识的人，就拿出来向他们讨教：他们对其中精巧美丽的笔画，不曾多看一眼；对有了失误的字或笔画，却被赞扬不已。 既不论有没有书法方面的见识，就在那里纸上谈兵，显现其很有研讨；或者以年龄大职位高自居，加以轻视以至讥诮。当我把我原来的字用彩色丝绸加以装裱，并题上古人的名字以后，那些有名望的人的见地马上就改动了，普通的人也跟着附和，争着抢着评赏毫末如何如何新奇，却很少谈论锋端有什么缺失；好比惠侯喜好伪品，恰似叶公惧怕真龙。由此能够想见俞伯牙在钟子期死后永不弹琴，是有其理由的。 蔡邕听到灶堂中熄灭的桐木发出的爆裂声就能发现上好的琴材，孙阳经过察看马的外形就能发现千里马，正是由于他们知晓鉴别之术，才有了灵活的耳目。倘若奇特的声音从灶堂发出，普通的人听的了也能因其巧妙而诧异；千里马栓在马厩里，普通的人也能看出它的超群之处，则伯喈（蔡邕）缺乏以称誉，伯乐（孙阳）也没什么能够崇尚的了。 至于象老姥遇到王羲之在扇子上题字，起初埋怨后来又请；弟子取得王羲之写上字的几案，被他的父亲刮掉而懊恼；这阐明，对王羲之书法的可贵之处，知道与不知道相差太远了。有身手的人在不了解自己的人那里就会受冤枉，而在了解自己的人那里就会得到展开。他不知道，怎样好怪他呢！ 所以庄子说：“朝生暮死的菌类植物不知道一天之中有白天和黑夜的变更，黑蝉不知道一年之中还有春、秋时节。”老子说：“普通的人听我讲‘道’，就会大笑，假如不大笑则缺乏以为‘道’了。怎样能拿着冰去考问夏天的虫子有关冰的问题呢？”
《书谱》（部分） 自汉魏已来，论书者多矣，妍蚩杂糅，条目纠葛：或重述旧章，了不殊于既往；或苟兴新说，竟无益于未来；徒使繁者弥繁，阙者仍阙。今撰为六篇，分红两卷，第其工用，名曰书谱，庶使一家后进，奉以范围；四海知音，或存观省；缄秘之旨，余无取焉。垂拱三年写记。 译文：自汉、魏以来，论述书法的人多了。好坏杂糅，条目纷繁。或者重复前人的观念，到了也没什么新意；或者随意兴立新说，居然对未来毫无益处；只会使繁琐的愈加繁琐，有缺陷的仍有缺陷。 现今我撰写了六篇文章，分红两卷，依据工用排列次序，取名《书谱》，但愿未来有哪一位书法家，认真地把它作为书法规则并加以展开；宽广书法喜好者，或者作为讨论研讨之用。这是我整理归结书法奇妙的独一目标，其他并无所图了。垂拱三年（公元六八七年）写记。 宋徽宗瘦金七种 孙过庭《书谱》 王羲之《兰亭序》四种 颜真卿《祭侄文稿》《祭伯父文稿》《争座位帖》 《灵飞经》 褚遂良《雁塔圣教序》 李阳冰《三坟记》 上海书画出版社 —— 月雅书引荐 —— 以下精选好书，点击图片选购 关联公众号 |
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