回望两宋，我们忍不住会发出“溪涨清风拂面，月落繁星满天”的慨叹。宋代离我们很远，却又近在天涯。倘若悉心观照的话，在日常生活中处处回闪着宋代的身影，有时像马远笔下的一丛修竹，摇曳生姿，有时像苏东坡吟诵的赤壁大战，惊涛拍岸。更直接的证据是，我们许多触手可摸的器物，到那个朝代就展开得十分精致了，好比家具、园林、赏石、首饰、服装、文房用品等，闻香、品茶、抚琴等俗气的休闲方式。

今天，在讨论生活与艺术的关系时，我们从宋代吸取的话题最有兴味。宋代在中国历史上有着共同的内涵，它紧跟着绚烂辉煌的唐代之后粉墨退场，打造了与新时期相顺应的文化类型，那是一种相对封锁、相对内省、颜色淡雅但又不乏炫目亮点的文化类型。中国瓷器披一肩岁月风尘走来，盲目地与宋代成熟的哲学思想与飘逸的道教文化相顺应，并抵达中国陶瓷史上第一个高峰。

宋瓷之美，何止五大名窑

说起宋瓷，不少人一定会悄然念出：汝、官、哥、均、定……其实，宋瓷何止五大名窑！

在博物馆里，我们能够看到宋瓷以一个规整的方阵向我们走来，在北方窑口中，除了汝窑、定窑、均窑之外，还有庞大的磁州窑系、同样窑场很大而影响至远的耀州窑系等，北宋的官窑应该特指汴京的官窑，“雨过天青”的汝窑由于特别珍稀而遭到最高礼遇。而在南方呢，则有景德镇窑、龙泉窑、吉州窑、越窑、建窑等。宋代哥窑的窑址迄今也未发现，成了我国陶瓷史上一个悬而未决的谜题。南宋官窑是高宗南渡后在杭州另立的新窑，今有郊下坛和修内司两处遗址供我们怀想。

两宋时期，中国陶瓷的掩盖面积不只宽广，而且在工艺上完成了历史性突破，铜红釉发现并应用，釉上红绿彩也呈现了，覆烧工艺得到推行，刻花与印花以及白地黑花等富有民间美术兴味的装饰技术被大面积采用。特别到了南宋，高岭土的运用使青瓷的烧构成为美丽的理想，从此中国瓷器有了可与宝石比美的细腻质地与华美光泽。另外，从文化意义上说，民间兴味与文人审美在陶瓷上的表示，两宋作出了极大贡献与高品位的示范。任何一种文化形态上的高峰，一定有着坚实而普遍的民众基础，宋瓷的繁荣及深远影响，充沛阐明了这一点。

民间的宋瓷

既然宋瓷文雅，为何在今天的拍卖会上，频频刷新纪录的偏偏是那路花里胡哨的粉彩或珐琅彩？首先，这是时期习尚的折射，或者说现代人的审美观念出了问题。不少人遭到清宫剧或电视里鉴宝类节目的误导，以为唯有清代官窑才代表了中国烧瓷业的最高水平。其真实旧时，珍藏家们高度分歧地以为，玩宋瓷才是最高境地，一件宋汝窑或哥窑的东西直抵十件清代官窑。

其次，稀有性也是决议文物价值的一个要素。往常拍卖会上元青花拍得很高，那是由于存世量少，而且多半在国外。而明代永乐、宣德两朝的青花瓷成交价钱高，除了存世量较少之外，还由于当时用波斯、印尼等地进口的苏麻里青为呈色剂，使永宣两朝青花那种恰如水墨画的晕散美的效果。物以稀为贵，永宣青花卖得贵是有道理的。

二十多年前，当民间珍藏热刚刚升温时，在古玩市场以至地摊上经常看到宋瓷的身影，价钱也不贵。一件景德镇窑的影青斗笠碗（俗称娃娃碗），品相完好的，也不外几千元。建窑茶盏更低价，千元左右能够拿到手。上品一点的，好比磁州窑白底划花梅瓶或耀州窑刻划斗笠碗，三五万元也能够买下来。当时人们并不当它一回事，往常它越来越少了，价钱也一路攀升。

灰色地带的理想催生新的法规

依照现行的文物法规，凡出土文物是不能买卖的。事实上，在市场上现身的宋瓷以及更早的汉唐时期的陶瓷，都以出土为主，代有传承的极少。但为何还是堂而皇之地在流通呢？这就阐明现行法规在理想面前的脆弱及严重滞后。

前些年，市场管理方面要生动市场，默许古陶瓷买卖，而文物部门要监管市场，经常冲击、清查古陶瓷买卖，两家互掐的状况也时有发作。后经过多方博弈，达成了默契。由是，市场上就呈现了灰色地带。

但近年来，市场管理开端采取相对灵活的战略。好比铜镜是近年来颇为抢手的拍卖种类，而铜镜多半也是近年来出土的文物，年代远的可追溯到春秋战国，但照样上拍，并屡创佳绩。在铜镜的示范效应下，汉晋唐宋时期的古陶瓷也开端现身拍卖会，并得到藏家的追捧，价钱一路看涨。

而作为中国瓷器的自然代表，宋瓷的行情也在国内古玩市场再次启动，并预示着新一轮的升势。不少珍藏家以为：随着国内大范围基建告一段落，这或许是宋瓷最后的珍藏机遇了。

事实上，宋瓷与其它高古瓷一样被民间珍藏，总比流向海外和被砸碎了要好。当然，珍藏这档事，关键在于鉴宝的眼光与掌握机遇的决断力，机遇永远是存在的。今天在古玩市场里当然还能看到宋瓷的美丽身影，假如你有心去与它结缘的话，那就千万不要与它再擦肩而过了。